אם יש לך תשוקה לספר סיפור ויזואלי למוזיקה, ייתכן שאתה תוהה כיצד להפוך למנהל קליפ. יש הרבה ידע טכני בהפקת סרטון, אז כדאי להיות מוכן לעבודה קשה. למרות זאת, כשאתה אוהב את מה שאתה עושה, אפילו עבודה קשה מספקת. כדי להגשים את החלום שלך להיות במאי קליפ, תצטרך לשלוט ביסודות, לבנות את המוניטין המקצועי שלך, ואז זה רק עניין של פריצה למקום לפני שאתה הופך למנהל קליפ מקצועי.
צעדים
חלק 1 מתוך 3: הצטיידות במנהל סרטוני מוזיקה
שלב 1. למד את היסודות של יצירת סרטים עם צילום
במאים ומפיקי סרטים רבים מתחילים בצילום. הצילום יציג בפניכם את היסודות של היבטים חשובים רבים ביצירת סרטים, כמו עדשות מסוגים שונים, הרכב צילומים, אפקטים של תאורה ומסגור.
- אפילו כשאתה לומד יסודות עם צילום סטילס, עליך להתחיל להתמצא בז'אנר שהכי מעניין אותך. לדוגמה, אם אתה אוהב ת'ראש מטאל, תוכל לצלם להקת תראש מקומית או כדי להפיק תחושה טובה יותר ללכידת תדמית מסוג זה.
- במקרים רבים, תוכל לקבל אישור לצלם להקות מקומיות או פחות מוכרות על ידי הצעת עותקים חינם של הצילום שלך.
שלב 2. רכשו ציוד מתאים
ציוד הצילום יקר לשמצה, כך שתצטרכו לקחת זמן לקבוע איזו מצלמה תהיה הטובה ביותר למצבכם ולתקצב בהתאם. סביר להניח שתצטרך לקחת בחשבון גם את עלות העדשות, שיכולות להוסיף הוצאה של כמה מאות דולרים לרכישה שלך. כמה מצלמות מומלצות כוללות:
- Canon EOS M הוא דגם כלכלי מאוד, שיש לו גם מצב סרט HD לצילום בחדות גבוהה. אם העלות היא גורם משמעותי עבורך, זו עשויה להיות האפשרות הטובה ביותר שלך.
- Canon EOS Rebel T2i היא אחת המצלמות הטובות ביותר במחיר בינוני לצילום קטעי וידאו. יש לו גם מצב אור עמום, מה שהופך אותו מתאים לסביבות תאורה רבות ושונות. הסרטונים שתעשה עם זה ייראו מקצועיים, לא משנה התוכן.
- ניקון D5200 הוא היקר ביותר מבין שלושת הדגמים הללו. יש לו תכונות מצוינות לצילום וידאו מוזיקלי, כמו חיישן CMOS של 24.1 מגה פיקסל ו -5 FPS רציף לצילום, אם כי בהחלט תצטרך לתקצב עדשה עבור זו.
- במקרים רבים, אתה יכול לקנות דגמים משופצים או כמו דגמים חדשים מחנויות אלקטרוניקה, חנויות משכנתאות או מקוון תמורת חלק קטן מהערך הקמעונאי. עם זאת, עליך להיזהר כאשר אתה הולך בדרך זו. לכמה מצלמות "כמו חדשות" יש נזק שאינו ברור.
שלב 3. הפק סרטוני מוזיקה חובבים עם החברים שלך
זה יכין אותך ללמוד כיצד להגדיר ולביים את הפעולה של סצנה. הצד המקצועי של הפקת וידאו יכול להיות מאוד תובעני, והעבודה עם החברים שלך תאפשר לך מקום בטוח לעשות טעויות וללמוד מהן.
- בהתאם לאיכות הסרטונים האלה, מומלץ להעלות אותם לערוץ YouTube שלך כדי לראות אם תוכל לזכות בפופולריות ובמוניטין.
- אתה יכול לשקול להרכיב סרטון בסגנון של פלאש -אספסוף, או שתוכל לשתף את בית הספר/קבוצת התיאטרון המקומית שלך לשחק סיפור פשוט לשיר פופולרי.
שלב 4. למד ז'אנרים שונים של קליפ
אם אתה רוצה להפוך לבמאי מוזיקה נהדר באמת, עליך לחשוף את עצמך לסרטונים נהדרים אחרים כדי ללמוד מהם. בדרך זו תוכל לדבר ולפרק את ההבדלים בין סגנונות קליפ שונים. בזמן הצפייה, היזהרו אחרי דברים כמו:
- השימוש בתאורה בסרטון. איך זה משפיע על האווירה של הסרטון? איך אתה חושב שאתה יכול לשכפל את האפקט? האם יש שילוב של אפקטים של תאורה חמה (חזקה, בהירה) ורכה (מפוזרת, עמומה)?
- הרכב הסרטון. כיצד פועלים האלמנטים החזותיים של הסרטון יחד? כיצד משתלבים האלמנטים החזותיים של סצנות שונות?
- מסגרת הסרטון. מסגרת בדרך כלל נחשבת לאופן בו הצילום מביא מיקוד לנושא. באילו דרכים מוגדר הנושא בסרטונים האהובים עליכם? כיצד צורות או אלמנטים אחרים (אור, צל, סביבה) מביאים תשומת לב לנושאים בסרטון?
שלב 5. קח שיעור
במקרים רבים, ישנם שיעורי צילום/סרטים המוצעים במרכזים קהילתיים מקומיים, מכללות קהילתיות ואוניברסיטאות. אתה יכול להשתתף באלה כדי להעניק לעצמך ידע רשמי יותר בנושא צילום ויצירת סרטים. סביר להניח שתרצה להתמקד בצד הטכני של הדברים, דוגמת שיעור בנושא אפקטים של תאורה.
- אם אתה גר בעיר מרכזית שהפיקה מדי פעם צילום/מדיה קולנועית, ייתכן שתוכל להתנדב מזמנך לבצע משימות קבועות כדי לקבל חשיפה אמיתית לתעשייה. לדוגמה, אתה יכול להתנדב להפעיל אוכל ושתייה לכישרונות באולפן החדשות המקומי שלך.
- שקול ללכת לבית הספר לקולנוע לתואר ראשון בקולנוע.
חלק 2 מתוך 3: בניית המוניטין המקצועי שלך
שלב 1. צלם סרטוני מוזיקה חובבנים ללהקות מקומיות
במקרים מסוימים, ייתכן שתוכל אפילו לשכנע להקות פופולריות במידה מסוימת, אך עדיין לא ידועות יחסית, כדי לאפשר לך לצלם את סרטוני המוסיקה שלהן. זה יעזור לך ללמוד כיצד לנהל את הציפיות והתנועות במצלמה של חברי הלהקה, ועלול לגרום לחומר מתאים לסליל ההדגמה שלך.
שלב 2. ללטש את כישורי העריכה שלך
לא כל הבמאים מיומנים בעריכת סרטים, אך היכרות כללית עם זה תעזור לכם לאמן את העורכים איתם אתם עובדים לתוצאה הרצויה לכם. קח קצת זמן לשחק עם תוכנת עריכת סרטים עד שאתה מרגיש בנוח עם היסודות. כמו כן, עליך תמיד לוודא שההפקות המוגמרות נערכות היטב.
כדאי לשקול לקחת קורס בנושא עריכת סרטים, במיוחד. יש הרבה מאוד פסיכולוגיה שמלווה ביצירת סיפור מצילומים נפרדים, והידיעה על כך יכולה להקדים אותך
שלב 3. היכנס לתחרויות וידיאו בולטות כדי לבנות את המוניטין שלך
בפרט, תחרויות על-מפרט/מותג צריכות לקבל עדיפות, מכיוון שבדרך כלל אלה זוכות להערכה רבה יותר מאחרים. נסה לא להתייאש אם ייקח לך זמן עד שתראה הצלחה באחד מאלה. התחרות יכולה להיות עזה.
- המשך לשפר את השיטה והטכניקות שלך תוך כדי יצירת סרטונים לתחרויות. ביקורת יכולה להיות קשה לשמוע, אך עלולה לגרום לשיפורים דרסטיים.
- כאשר אתה סוף סוף מנצח או משיג דירוג "ברשימה קצרה" או "מקום שני", עליך לכלול מידע זה בכל ביו, הצהרה אישית או קורות חיים שאתה שולח. סוגים אלה של פרסים משמשים הוכחה לכך שאתה יוצר סרטים רציני.
שלב 4. הכינו סליל הדגמה
סליל ההדגמה שלך הוא קליפ קצר המראה ללקוחות/מעסיקים פוטנציאליים מה אתה יכול לעשות כמנהל קליפ. הוא צריך לכלול קליפים של העבודה הטובה ביותר שלך, ולא יעלה על יותר מ- 90 שניות באורך הכולל. זה צריך להיות ספציפי לקו הפקת הווידאו שבו אתה רוצה לעבוד, כמו פופ, כבד מטאל או קאנטרי.
- סלילים אלה יכולים להכיל קטעים קצרים של סצנות רבות ושונות או כמה דוגמאות ארוכות יותר.
- אל תשכח לכלול את שמך ופרטי יצירת הקשר שלך בסליל ההדגמה שלך. בעת ניסיון לעצב את ההדגמה המושלמת, ניתן להתעלם מכך בקלות.
- סמן את תפקידיך במהלך הצילום עם כותרות. לדוגמה, אם ביימת וגם יוצרת מודלים לסצנה בסליל ההדגמה שלך, תוכל לכלול את הטקסט "מודל לידים" באחת הפינות התחתונות של הצילום, שם הוא לא יסיח את הדעת מהסצנה.
חלק 3 מתוך 3: פריצה לסצנת הווידיאו
שלב 1. השתמש במדיה חברתית
מדיה חברתית, כמו טוויטר, פייסבוק ויוטיוב, הן דרכים חינמיות שבהן תוכלו לבנות את קהל האוהדים שלכם ולהגדיל את החשיפה שלכם. ככל שהפופולריות שלך בקרב משתמשים תגדל, תבחין שחברות ותוויות גדולות יותר יתייחסו אליך ברצינות רבה יותר.
להקות וחברות הפקת וידאו רבות נראות לטובה ביוטיוב או בטוויטר גדולים בעקבות העובדה שתוסיף את קבוצת המעריצים שלך לשלהן
שלב 2. רשת עם אמני מוזיקה מקומיים
אמנים מקומיים ינסו גם לפרוץ לתעשייה, כך שיתכן שיהיו להם קשרים שיכולים להיות שימושיים עבורך במסע שלך להפוך למפיק קליפ. כרטיס ביקור פשוט יכול לעזור לך להיראות מקצועי יותר תוך מתן פרטי ההתקשרות שלך.
- באמצעות אתרי רשתות חברתיות, ייתכן שתוכל למצוא את כתובות הדוא"ל של נציגי יחסי ציבור או מקבלי החלטות אחרים בחברות הפקת סרטוני מוסיקה. אימייל קצר שמציג את עצמך או עם הצעה עלול לגרום להופעה אפשרית.
- מדיה חברתית היא לפעמים "דלת אחורית" לחברות או קבוצות שקשה ליצור איתן קשר. אתה יכול להודיע בטוויטר שאתה מחפש פרויקט וידאו מוזיקלי חדש ולראות אם מישהו נושך.
שלב 3. שלח את סליל ההדגמה שלך לתוויות מוסיקה
לאחר שיש לך קצת ניסיון ונוכחות, תוכל להתחיל לשלוח את סליל ההדגמה שלך לחברות מקצועיות ולתוויות מוזיקה. תרצה שאיכות הגליל שלך תהיה גבוהה ככל האפשר, כיוון שתתחרה עם אנשי מקצוע אחרים על הזדמנות לביים סרטוני מוסיקה.
אם יכולת העריכה שלך חלשה יותר מיכולות הבימוי שלך, מומלץ להזמין עורך וידאו מקצועי שיעזור לך להרכיב את סליל הווידאו המרשים ביותר שיש
שלב 4. קח עמדה מול חברת הפקה
לעתים קרובות לא תוכל להשיג את המיקום הרצוי שלך כבר מההתחלה, אבל זה לא אומר שאתה לא יכול להתקדם אליה. הפעלת מזון או עזרה בתאורה יכולה להפוך לתפקיד עוזר במאי או מנהל במה. מהעמדות האלה תהיה לך זריקה טובה יותר לביים.
- כאשר אתה עובד מלמטה למעלה, לעתים קרובות תצטרך להשקיע עבודה נוספת כדי להוכיח את עצמך. היו כנים עם המטרות שלכם עם צוות אחר והמפקחים שלכם, והראו להם שאתם רציניים על ידי השתדלותכם הטובה ביותר.
- כדאי לנסות לזווית לכל תפקיד שעובד בצמוד עם דירקטור, כמו כעוזר דירקטור או מזכיר. בדרך זו תהיה לך יותר הזדמנות לצפות באיש מקצוע בפעולה.
שלב 5. זהה חברות מרוויחות המתאימות לסליל ההדגמה שלך
כדי ליצור סרטון מוזיקה נדרש כסף, ועל ידי מיקוד לחברות מוזיקה רווחיות בז'אנר שלך, יהיה לך סיכוי טוב יותר לקבל הצעה לביים. חפש חברות שמפיקות סרטוני מוזיקה באופן פעיל, מכיוון שלרוב זה סימן לבריאות כלכלית ויציבות.
