חסימה היא שיתוף פעולה מוזיקלי ספונטני. במקום לנגן שיר, חסימה היא כאשר מוזיקאים מוצאים גרוב או מנגינה ומאלתרים יחד. בזמן ההקפאה לקבוצה יש את החופש לנסות דברים חדשים, להשתעשע עם שירים פוטנציאליים, וכיף למצוא קשר מוזיקלי אחד עם השני. Jamming היא דרך מצוינת לנגן מוזיקה כבדרך אגב, להתחמם עם הלהקה שלך או להתנסות במפתחות ומנגינות חדשות לשירים עתידיים.
צעדים
שיטה 1 מתוך 2: התחלת סשן ריבה
שלב 1. אוסף קבוצה קטנה של נגנים
אתה צריך רק מוזיקאי אחד אחר כדי להתרוצץ, אבל בדרך כלל עדיף לפחות נגן קצב אחד (תופים או כלי הקשה) ועוד 1-2 כלי מנגינה אחרים (גיטרות, בס). אמנם אין חוק שאומר שאי אפשר לצלצל עם 15 אנשים אחרים, אך קבוצות ריבה בדרך כלל נשארות קטנות יותר, כך שכל מוזיקאי יוכל להאזין ולשחק כל מוזיקאי אחר. קבוצה קטנה של 3-4 נגנים מיומנים באופן דומה היא מקום טוב להתחיל בו.
- עם זאת, ישנן קבוצות רבות ותיקות, כגון להקות בלוז, קבוצות תופים ולהקות בלוגראס, בעלות ריבות עצומות ופתוחות, המזמינות מגוון רחב של כישורים וסגנונות. חסימה היא לא שיפוטית וצורה חופשית, אז פשוט תהנו.
- אם אתה רק מתחיל לאלתר, קפיצה למפגש ריבה גדול היא דרך מצוינת להרטיב את כפות הרגליים שלך ללא המון לחץ, מכיוון שטעויות שאתה עושה נוטות פחות להבחין בהן.
שלב 2. דן במבנה האקורד או במפתח השיר
תחשוב על זה כעיקרון המנחה של השיר. למרות שייתכן שיהיה קצת אלתור וחקירה, כולם צריכים להבין את האקורדים כדי להישאר ביחד. באופן כללי, רוב הריבות מקפידות על שירי 3-4 אקורדים פשוטים או מנגינות שכולם כבר מכירים. הנקודה של ריבה היא לא להשוויץ בכלים מורכבים המשולבים זה בזה, אלא לאפשר לכל מוזיקאי את החופש להתנסות.
- ג'אמס יכול לנגן שירים מבוססים, כגון קלאסית ג'אם הבלוז "Stormy Monday", או קיבוץ אקורדים מאולתר במהירות. אם אתה מבולבל, תן למישהו לבחור שיר ואקורדים וללכת משם.
- אם אינך מכיר את האקורדים, הישען לאחור וצפה בכלי אחר או שאל עצה מנגן.
- אם אתה כלי הקשה עליך לשאול לגבי הקצב, או להגדיר את הקצב בעצמך אם אתה יודע את רמות המיומנות של חבריך הנגנים.
שלב 3. נגן את הלחן של השיר 1-2 פעמים כך שכולם ירגישו בנוח
באופן כללי, אתה משחק דרך השיר "כפי שנכתב" בקצרה, לפעמים עם שירה, כך שכולם יתרגלו לתחושת השיר. אם אתה מאלתר את השיר במקום, זוהי דרך טובה להביא את כולם לאותו דף. שמור על הדקה או שתיים הראשונות פשוטות כך שכולם יוכלו להתרגל למבנה. ברגע שכולם נמצאים באותו דף הכיף יכול להתחיל.
שלב 4. הרם את הראש למעלה בזמן שאתה משחק
לא פעם, אחד או שניים יופיעו כ"מנהיגי "הריבה, ישמרו על כולם בזמן וישימו לב מתי אנשים צריכים לקחת סולו. תוך כדי משחק, הרם את ראשך וצפה בשאר הנגנים מחזיקים את הלהקה יחד. קשר עין, איתות קצר ואפילו דיבור על אקורדים או שינויים עתידיים יסייעו לכולם להישאר באותו דף.
- ככל שאתה מרגיש יותר בנוח עם חבריך הנגנים, אתה יכול לשמוע לעתים קרובות כאשר יש מקום לסולו וכאשר הקצב משתנה, אך עדיין עליך לחפש מדי פעם סימנים חזותיים.
- צפה בכל להקת אימפרוביזציה או ג'אם מנגנת בשידור חי - תבחין ברגעים קטנים בהם המוזיקאים יוצרים קשר עין דרך המופע, בדרך כלל לפני שינויים, סולואים או סיום השיר.
שלב 5. הרגישו את האווירה של השיר כשהוא גדל
אם כולם מתחילים לנגן פחות תווים, מרגיעים את האנרגיה, תרד איתם. אם הדברים מתחילים להתגבר בעוצמתם ובעוצמתם, תן לנפח שלך לצמוח לאט. ברוב הריבות, אף כלי לא אמור להשתלט על כל השיר. כל נגן צריך להיות מודע לשאר הלהקה כדי שהשיר יגדל באופן אורגני. בזמן שאתה מנגן, הקשיב לכל הצליל של הלהקה, לא רק לכלי שלך.
- אם אתם מתקשים לעמוד בקצב של כל מוזיקאי, חידדו את המתופף. עקוב אחריו באנרגיה, בקצב ובצליל.
- אל תהסס להתאים את הנגינה, הקצב או הלחן שלך, כל עוד הוא משתלב עם שאר הלהקה. אתה יכול לעזור לדחוף את השיר לכיוונים חדשים כל עוד אתה לא מנסה להשתלט על השיר.
שלב 6. אלתר על השיר כשהגיע תורך
אימפרוביזציה מוזיקלית לוקחת חיים שלמים כדי לשלוט בה, כך שלא מצפים ממך להוציא סולו ברמה עולמית תוך כדי תנועה. אימפרוביזציה היא ההזדמנות שלך לראות לאן הכלי שלך לוקח אותך, אז תירגע ותתחיל להתנסות. כל עוד אתה זוכר להישאר במפתח, אין דרך לא נכונה לאלתר, אז פשוט עזוב ותהנה.
- אם אתה חדש בתחום האלתור, מצא שורה של 4-5 תווים שאתה אוהב ושחק אותה פעם או פעמיים. לאחר מכן התחל להתאים אותו, שנה 1-2 הערות בכל פעם שאתה משחק אותו כך שתקבל וריאציות על אותו נושא פשוט. אם תוכל לחקות את הקו הווקאלי או מנגינה משותפת, אתה בטוח תמשיך להזיז את השיר.
- אל תרגיש צורך להתהדר או להיות הטוב ביותר. פשוט תשחק מה שנשמע לך טוב.
שלב 7. שתף את אור הזרקורים
ריבה אמורה להיות סביבה שוויונית וקהילתית שבה כולם יכולים להרגיש חופשיים להשתחרר. אף אחד לא נהנה מזה, כאשר אדם אחד לוקח את כל הסולו, או מחליט לסולו במשך 2-3 דקות ברציפות. אם אינך בטוח מהו הפרוטוקול, הקשב להצגות האחרות כשהן מצלמות סולו או תכונות. כשהגיע תורך, שחק על אותה כמות ברים (בדרך כלל שמונה) כמו כולם.
עם זאת, כמה קבוצות רוקנרול, בדרך כלל להקות קטנות, מונעות גיטרה, יתפקדו על סולו של 4-5 דקות (ראו The Grateful Dead, Phish וכו '). מדובר יותר בהרגשת מצב הרוח בריבה הספציפית שלך מאשר בהקפדה על חוק קשה ומהיר
שלב 8. החליטו כקבוצה מתי לסיים את השיר
לאחר שכולם ייקחו סולו, רוב המוזיקאים יתחילו לחפש מסלול אחר רמז מתי לסיים. באופן כללי, ברגע שכל המוזיקאים יצרו קשר עין, מישהו יגיד או יאותת לעוד "סיבוב אחד" או לעבור לאאוטרו, אם יש לשיר כזה. זה עוזר לכולם להגיע לסיומו באותו הרגע.
עם סיום השיר, חתכו את מספר התווים או הפעימות שאתם מנגנים לשניים כדי להקל על השיר. זה גם מקל על עצירה בגרוש אם אתה מתגעגע לרמז הסיום
שיטה 2 מתוך 2: לימוד ריבה
שלב 1. ריבה יחד עם השירים האהובים עליך בבית
אחת הדרכים הטובות ביותר ללמוד ריבה היא לשים את התקליטורים האהובים עליך ופשוט להתחיל לנגן. זה עוזר לך לאמן את האוזן שלך לקלוט במהירות שינויי אקורד, קצב ולחן, גם אם אינך בהכרח מכיר את השיר היטב. אימפרוביזציה היא מיומנות שמגיעה רק באמצעות תרגול, אבל זה לא אומר שאתה צריך להקה מלאה איתך בכל פעם שאתה רוצה לנגן.
- זכור ללמוד גם את הקצב ואת החלקים המגובים של השירים, לא רק את הסולו. כדי להצליח בריבה, אתה צריך להיות חלק מהלהקה, כמו גם מאלתר מוכן.
- אם אתה מנגן עם כמה נגנים באופן קבוע, בקש מהם 4-5 שירים שהם רוצים שתלמד והציע להם כמה שאתה אוהב לנגן. בפעם הבאה שתפגוש את הלהקה שלך יהיו עוד כמה שירים להתמחות עליהם.
שלב 2. למד את ה"סטנדרטים "בז'אנר שלך
אם אתה הולך לריבת גוספל/בלוגראס, אתה צריך לדעת איך לנגן את "אני אעוף משם" ושיר או שניים של ג'וני קאש. אם אתה הולך לריבת רוק או בלוז, עליך להכיר את פורמט הבלוז הקלאסי של 12 הברים ("יום שני הסוער", "כל יום אני מקבל את הבלוז"), וכמה שירי ביטלס או רולינג סטונס שכולם מכירים. אם אתה מוזיקאי ג'אז, אתה צריך להיות "קיץ", "לב ונשמה", "ביי ביי בלקבירד", "חצות עגולות" ועוד כמה קלאסיקות ג'אז קטנות.
אל תרגיש שאתה צריך לשנן טונות של שירים לפני שתוכל לצלוח. כאשר אתה מתחיל לנגן, שים לב לשירים שעולים לעתים תכופות והקפד ללמוד אותם מקדימה. במקרים רבים, חסימה בשיר היא למעשה הדרך הטובה והמהירה ביותר ללמוד שיר
שלב 3. דע את המכשיר שלך
אתה אמור להיות מסוגל למצוא את רוב ההערות על המכשיר שלך בקלות. אם אתה יודע היכן הכל נמצא, תוכל ללמוד במהירות מאחרים תוך כדי ריבה, להרים מנגינות ואקורדים חדשים לשירים שאתה לא מכיר כל כך טוב. אתה צריך להקדיש הרבה זמן לתרגל בעצמך, לא רק להופיע ולנסות להרים את זה. ככל שאתה מכיר את הכלי שלך טוב יותר, כך תוכל להפסיק לחשוב ולהתחיל לנגן.
שלב 4. למד כמה מבני אקורד נפוצים
לעולם לא תדע כל אקורד או שיר שמישהו מציע, אך קטלוג שירים מנטלי טוב יעזור לך להסתגל במהירות לכל שיר שמתנגן. למרות שזה לא ממצה בשום אופן, ישנם כמה מבני אקורדים נפוצים שכל להקה יכולה להתחיל איתם:
- A - D - E (לעתים קרובות בשביעיות לשירי בלוז)
- G - C - D
- C - F - G
- G - Am - D
- C - Am - Dm - G
שלב 5. למד תורת המוסיקה. בעוד לימוד התיאוריה עשוי להיראות כאנטיתזה של אלתורים טובים, מוזיקאים איכותיים יודעים שתורת המוזיקה היא הנשק הסודי המסייע להם להסתגל בכל ריבה. הכרת מבנים של שיר, אקורד וקנה מידה מאפשרת לך להבין שירים תוך כדי תנועה מכיוון שאתה יכול לחזות במהירות לאן השיר הולך. אקורדים אינם מנופצים באופן אקראי - ישנם עקרונות ונוסחאות מסוימים המכתיבים מה שנשמע טוב ביחד וכיצד כל סולם מתקשר עם אקורדים מסוימים. אם אתה רוצה להיות שחקן ריבה איכותי, עליך להכין שיעורי בית.
טיפים
- אל תעצור ריבה באמצע הדרך אם אתה עושה טעות או שוכח את המילים. פשוט תמשיך מהטעות שלך ותמשיך לשחק.
- תרגל את הכף שלך כך שיהיו לך כישורי אימפרוביזציה טובים.
- דע מתי הלהקה בונה או יורדת ומתי אתה מגיע לשיא. זה אומר שאתה צריך להיות מודע מאוד למה שאר הלהקה עושה. האפקט הרבה יותר חלש אם אינכם עושים זאת יחד.
