תהית פעם מדוע כמה כותבי שירים מקבלים עסקאות שיא של סמרטוטים לעושר, ואילו אחרים בעלי כישרון וסגנון מדהימים נראים כעמלים באפלה? ההבדל המכריע יכול להיות שכותב שירים יודע למכור את עצמו, ואילו השני לא. אפילו המוזיקאים החזונים ביותר עשויים להיעלם מעיניהם אם הם אינם מסוגלים "להוציא את המוזיקה שלהם החוצה". הקשיים של כותבי השירים מוסיפים לעובדה כי סביבת הכתיבה של השירים כיום היא סביבה יצירתית, תחרותית ורוויית יתר. לא רק שכותבי השירים חייבים לשים לב-הם חייבים גם להבדיל את עצמם מאינספור קופצים אחרים בתחומם ומפעולות מיינסטרים קיימות. המשך לקרוא מתחת לקפיצה כדי להתחיל ללמוד כיצד לנקות את המכשולים הללו ולהתחיל למכור שירים מעולים.
צעדים
מסמכים לדוגמא
דוגמאות לפופ
תבנית חוזה
חלק 1 מתוך 2: כתיבת שירים מושכים אוזניים
שלב 1. כתוב מילים בעלות משמעות רגשית
למרות שלמעשה המוזיקה הפופולרית יכולה להיראות חותכת עוגיות (במיוחד מבחינה לירית), אין דרך אחת "נכונה" לכתוב מילות שיר. מילות שיר מצוינות נכתבו ממגוון רחב להפליא של נקודות מבט אישיות המפעילות את כל מכלול החוויה האנושית. כמה שירים עליזים, אחרים זועמים. חלק מהשירים נינוחים ונינוחים, אחרים מתוחים ופרנואידים. חלקם נושאים משמעות אישית רבה עבור הכותב, בעוד שאחרים אינם ככלום כלל. עם זאת, כמעט כל השירים הנהדרים מעבירים רגש כלשהו. בתור התחלה, כשאתה כותב שירים, נסה לבטא את מה שאתה מרגיש כשאתה חושב על נושאים, אירועים או אנשים שחשובים לך. המילים שלך לא בהכרח צריכות להזכיר את הדברים האלה באופן ישיר, אם כי הן בהחלט יכולות.
-
הבה נבחן את שורות הפתיחה של שני שירים - הראשון, "בין הסורגים" של אליוט סמית ', ושנית - "בריכות השחייה (שיכור)" של קנדריק למאר. שני השירים עוסקים בהתמכרות לאלכוהול. עם זאת, שימו לב שהם נוקטים בשתי גישות שונות לאותו נושא, סמית 'בוחר בגישה עקיפה ומתייחסת ולמר בגישה ישירה יותר. שניהם מציירים בהצלחה תמונות רגשיות עוצמתיות.
- בין העמודים: תשתה, מותק, תישאר ער כל הלילה/עם הדברים שאתה יכול לעשות, אתה לא תעשה זאת אבל אתה יכול/הפוטנציאל שאתה תהיה שלעולם לא תראה/ההבטחות שתעשה רק
- בריכות שחייה (שיכור): עכשיו גדלתי סביב כמה אנשים שחיים את חייהם בבקבוקים/לסבא הייתה משיכת גב זהובה בכל יום בשיקגו/יש אנשים שאוהבים את ההרגשה/יש אנשים שרוצים להרוג את הצער שלהם/יש אנשים שרוצים להשתלב עם הפופולרי/ זו הייתה הבעיה שלי
שלב 2. תן לשיר שלך תחושה של מבנה
אז חשבת על דברים שגורמים לך להרגיש רגשות עזים וכותבת את המחשבות שלך בצורה של מילים. אתה כבר מתחיל טוב. לאחר מכן, יהיה עליך לארגן את המילים שלך למבנה שיר כלשהו - להחליט אילו מילים נכנסות בפסוק, אילו במקהלה, באיזה גשר וכן הלאה. לשירים פופולריים רבים יש מילים המתחרזות - אם אתה רוצה שהמילים שלך יתחרזו, יהיה עליך גם להחליט על תכנית חרוזים (הדפוס לפיו מסודרים החרוזים שלך).
שלב 3. חיבור מוזיקת גיבוי אינסטרומנטלית לשיר שלך
לאחר שכתבת את המילים שלך וארגן אותם לשיר, הגיע הזמן שתתחיל לחשוב איך אתה רוצה שהשיר שלך יישמע. שוב, אין דרך נכונה לכתוב שיר, אך ייתכן שיהיה לך הכי קל להבין את החלקים האינסטרומנטליים שלך לפני שתתמודד עם המנגינה הקולית שלך - כך תוכל להתאים את השירה שלך לגיבוי אינסטרומנטאלי מוצק, במקום להתאים אישית -חיבור קטעים אינסטרומנטליים שיתאימו ללחן הקולי שלך. מטבע הדברים, נסה לחבר ליווי אינסטרומנטלי המחמיא לרגשות המופיעים במילים שלך.
החלקים האינסטרומנטליים של השירים נעים בנפח ובעוצמה - חלקם משתלטים על "קירות צליל", בעוד שאחרים כל כך דלילים שהם בקושי נשמעים בהשוואה. לדוגמה, השווה את "רק רדוד" של בלדי ולנטיין שלי ל"פולי "של נירוונה. שני שירי הרוק האלטרנטיביים האלה שוחררו תוך חודשים ספורים אחד מהשני, אבל האבזור שלהם לא יכול להיות שונה יותר. "Only Shallow" הוא בונה מסיבי ומסתחרר של עיוותים, בעוד ש"פולי "הוא קומפוזיציה אפלה וסתומה, הכוללת רק גיטרה אקוסטית, קולו של קורט קוביין, ביניים קצרות בס, וכמה להיטי תופים
שלב 4. הגדר את המילים שלך ללחן
ברוב המוזיקה הפופולרית, השירה של הזמר היא המאפיין המרכזי של כל שיר, הנתמך על ידי הגיבוי האינסטרומנטלי. כעת, לאחר שהבנת את מילות השיר והחלקים האינסטרומנטליים שלך, הגיע הזמן להגדיר את מילותיך. תן למילים שלך מנגינה, או, אולי יותר נכון, לחנים - רוב השירים קשורים, אך מובחנים, לפסוקים, מקהלות וכו '. למרות שחלק מהמוזיקאים משתמשים במושג מחלוקת (התנגשות בין התווים או האקורדים ביצירת מוזיקה) באופן כללי, תרצה שהניגון הקולי שלך יהיה במפתח המתאים לאקורדים של השיר שלך.
- זה בהחלט לא בלתי אפשרי להצליח בכתיבה ובמכירה של שירי קפלה (שירים עם שירה בלבד וללא מכשירים) או הקלטות אינסטרומנטליות גרידא. למשל, הגרסה של שי ל "If I Ever Fall in love" היא שיר א -קפלה שבילה זמן מספר 2 במצעד האמריקאי. באופן דומה, הפיצוץ בפופולריות האחרונה של מוזיקת המחול האלקטרוני עשה להיטים משירים עם מעט מילים (אם בכלל). עם זאת, ברוב המכריע של המוזיקה הפופולרית יש גם כלי נגינה וגם מילים, כך שכתיבת שירים מסוג זה עשויה לתת לך יותר משיכה המונית.
- שים לב שאם אתה כותב שירי ראפ, בדרך כלל לא תצטרך לדאוג למנגינות קוליות, שכן שירה ראפ "טהורה" מועברת ללא נימוס. עם זאת, אמני היפ הופ רבים משלבים טונאליות בשיריהם בצורה של פזמונים מושרים או פסוקים למחצה מושרים למחצה. ראה דוגמא לטכניקה זו ב"מיץ "של צ'אנס הראפר.
שלב 5. שימו לב במיוחד למקהלה או לוו של השיר שלכם
שירים פופולריים רבים עם פסוקים לא מעוררי השראה, כלי נגינה פושרים ומילים מצחיקות נשמרים בכוחו של מקהלה אדירה (המכונה לפעמים "הקרס"). נסה להפוך את מקהלת השיר שלך למערך שורות נוקב, אקספרסיבי ותמציתי במיוחד. באופן כללי, המקהלה היא החלק בשיר שאנשים יזכרו אותו הכי טוב, אז הפכו אותו לסמל של השיר שלכם בכללותו. דרך נוספת להתמודד עם זה היא לחשוב על הוו שלך כ"אמירת התזה "של השיר שלך - אם היית צריך לסכם את הרגשות שמאחורי השיר שלך בכמה שורות מוזיקליות, איך היית עושה זאת?
שלב 6. היו נלהבים
מעל לכל, בעת כתיבת שיר, נסה לחדד את יצירתך בתשוקה הן מבחינה מוזיקלית והן מבחינה לירית. השירים שלך צריכים לגרום לך, כמבצע, להרגיש רגשות עזים - אם אתה מוצא את עצמך משועמם מהמוזיקה שלך, אל תפחד להתחיל מהתחלה. מוזיקה היא לא פחות ממלאכה כמו אמנות - יש לחדד ולהשתכלל בהרבה תרגול. הדרך הטובה ביותר להניע את עצמך לעבוד במלאכת הכתיבה שלך, כמובן, היא להתלהב מזה באמת. ציון
0 / 0
חידון חלק 2
נכון או לא נכון: ברוב השירים הפופולריים יש מילים המתחרזות.
נָכוֹן
נכון! באופן כללי, לרוב השירים הפופולריים יש מילים המתחרזות. עם זאת, השיר שלך אינו דורש תכנית חרוזים כדי להיות קליט. אם תבחר לכתוב שיר שאינו מתחרז, עדיין תוכל להפוך אותו לקליט בדרכים אחרות! המשך לקרוא לשאלת חידון נוספת.
שֶׁקֶר
לא בדיוק. למרות שאתה בהחלט יכול לכתוב שיר קליט שאינו מתחרז, רוב השירים הפופולריים מכילים מילים המתחרזות מכיוון שקל יותר לשנן אותן ולכן הן קליטות יותר. עם זאת, אם אינך רוצה לכתוב שיר המתחרז, אל תדאג! אין כלל שאומר ששיר שאינו מתחרז לא יכול להיות גם קליט. בחר תשובה אחרת!
רוצים עוד חידונים?
המשך לבדוק את עצמך!
חלק 2 מתוך 2: ניווט בתעשיית המוזיקה
שלב 1. שחק הופעות חיות
למרות שחלק מהמוזיקאים (כמו, המפורסמים, הביטלס) הצליחו להתרחק מהופעה חיה לטובת הקדשתם לחלוטין לעבודות אולפן, מעטים, אם בכלל, הצליחו להיות מוכרים מלכתחילה מבלי לעולם הופעה חיה. כדי להתחיל לבנות קהל ולזכות בהכרה כמוזיקאי, חשוב להשקיע עבודה כאקט חי. כדי להתחיל, חפש הזדמנויות להופיע באזור שלך. ברים, מועדונים ובתי קפה הם מקום ההוכחה ה"קלאסי "למוזיקאים מתקדמים, אך הם רחוקים מהמקומות היחידים בהם תוכלו להופיע. כל מקום או אירוע בו אנשים מתאספים יכולים להוות הזדמנות להופיע. חתונות, מסיבות יום הולדת, שווקי איכרים ואפילו פינות רחוב יכולות להיות מקומות לבניית הקהל שלך ולמכירת המוסיקה שלך.
אל תפחדו להתחיל בקטן - כולם, למעט המוזיקאים המאושרים ביותר, שילמו את דמיהם כאקט מקומי לפני שעשו את זה בגדול. אחת הדוגמאות למחצה האחרונה היא ליידי גאגא, שהפכה לאזור של כמה ברים ומועדוני לילה בניו יורק במשך כמה שנים באמצע שנות ה -00 לפני שזכתה בזריקה לאור הזרקורים
שלב 2. הקלט את המוסיקה שלך
כמעט כל האקטים המוסיקליים הרציניים אמורים לבלות קצת זמן באולפן ההקלטות. באופן כללי, באולפן שותפים אמנים עם מפיק או מהנדס ליצירת מוצר מוגמר לשביעות רצונם. הקלטת המוזיקה שלך נותנת לך את האפשרות להפיץ אותה למעריצים שלך (בצורה פיזית כתקליטור או מקוון כקובץ) בצורה מלוטשת ומוחלטת כך בדיוק אתה רוצה. זה גם נותן לך את ההזדמנות לתת את המוסיקה שלך לסוג האנשים שיכולים לעזור לך להרוויח כסף מהמוזיקה שלך - כלומר חברות תקליטים וסקאוטים בתעשייה. אם עדיין לא הקלטת מוזיקה, מומלץ להקליט הדגמה כצעד הראשון שלך. ההדגמות הן "מיני אלבומים" קצרים (בערך 3-6 רצועות) שנותנים לך הזדמנות להציג את הסגנון המוזיקלי שלך-תחשוב עליהם כעל קורות חיים מוזיקליים עבור מעסיקים פוטנציאליים.
- תרגלו את השירים שלכם בקפידה לפני שאתם נכנסים לאולפן. זמן האולפן יכול להיות די יקר, כך שתרצה להיות מסוגל להקליט כל שיר בכמה שפחות טייקים. העלויות הכרוכות בפגישות אולפן ארוכות יכולות להצטבר במהירות, אז נסה להגיע לנקודה שבה תוכל לנגן את כל השירים שלך בשנתך לפני שתנסה להקליט אותם.
- מאותה סיבה שבה תרצה להוריד את השירים שלך לפני שאתה נכנס לאולפן, תרצה גם להימנע מניסויים מוגזמים באולפן. לדוגמה, אל תתנו ליצרן לשכנע אתכם לבזבז זמן בניסיונות אינספור דוושות אפקטים. המקום להתנסות ולאילתור נמצא בחדר התרגול.
שלב 3. שקול להיעזר במנהל
הזמנת מופעים וזמן אולפן משלכם, משא ומתן על חוזים משלכם והפצת מוזיקה משלכם היא עתירת זמן ודורשת מומחיות רבה. בגלל זה, מוזיקאים מסורים רבים מחליטים לשכור את שירותיו של מנהל מקצועי או סוכן הזמנות כדי לטפל בהיבטים העסקיים של תעשיית המוזיקה. למרות שאופציה זו אינה אפשרית עם תקציב האמן המורעב ברעב, היא יכולה לסייע לאמן צעיר ומבטיח למקסם את הפוטנציאל שלו ולעלות בתוך התעשייה. וודא כי המנהל שלך מבוסס ובעל מוניטין - אל תיפול טרף לאמני הונאה.
שלב 4. פנה לחברות תקליטים
כאשר התחלת לאסוף עוקבים והקלטת הדגמה או שתיים, ייתכן שתרצה לנסות למכור את עצמך לחברות תקליטים כדי לזכות בחוזה הקלטות. למרות שחברות תקליטים בינלאומיות גדולות חותמות מדי פעם על אמנים שאינם ידועים יחסית מבחינת שידור אוויר במיינסטרים (ראו: Epic Records החתימה על קבוצת היפ הופ ניסיונית Death Grips), ייתכן שלאמנים סתומים ועולים יש יותר מזל כאשר הם מחזרים אחר לייבלים עצמאיים קטנים יותר. תוויות מחקר המשחררות את סוג המוסיקה שאתה מעוניין למכור. לאחר מכן, אם יש להם מדיניות של קבלת הגשות לא רצויות, אל תהסס לשלוח להן הדגמות, תמונות, ראיונות, ביקורות, ביוגרפיות וכדומה (אם נשלח יחד, חומרים מסוג זה מרכיבים מה שנקרא חבילת עיתונות, תקן שיטה שאמנים משתמשים בה כדי להפיץ את עבודותיהם ולהפיץ את תדמיתם).
כמובן שאולי הדרך הטובה ביותר להבחין בחברת תקליטים היא ליצור לעצמכם תשומת לב באמצעות חדשנות מוזיקה פורצת דרך, הופעות חיות ראויות לציון ו/או דימוי ייחודי. במילים אחרות, אם אתה מסוגל לייצר תהילה (או ידועה) ללא חברת תקליטים, תוויות תקליטים עשויות להגיע אליך
שלב 5. חפש הזדמנויות לא שגרתיות למכור את עצמך כמוזיקאי
חשוב לבצע שירים משלך בסביבה חיה, אך זו רק אחת הדרכים בהן מוזיקאים יכולים להשיג כוח מקצועי. אמני מוזיקה יכולים (וצריכים) גם לנסות למצוא עבודה כמוסיקאי הפעלה, מלחיני פסקול ועוד - כל הזדמנות לתרום מוזיקה לפרויקט של אדם אחר או מאמץ היא הזדמנות להפיץ את שמך.
- אחת ההזדמנויות שהתעלמו לאמנים ליצירת מוזיקה מקורית למטרות רווח היא בעולם הכתיבה של ג'ינגלים. משרדי פרסום מעסיקים באופן קבוע מוזיקאים כדי להלחין ולבצע שירים לפרסומות. למעשה, כמה בתי הפקה מוזיקלית (המכונים "בתי ג'ינגל") מתמחים בתהליך, תוך שימוש במוזיקאים פנימיים כדי ליצור ג'ינגלים עבור לקוחותיהם.
- במיוחד כשמתחילים את דרכם, ייתכן שלמוזיקאים אין את המותרות להיות בררנים עם מעסיקיהם. אל תדאג יותר מדי מ"מכור " - במובנים מסוימים, זה חלק מתהליך יצירת שמך כמוזיקאי. למעשה, מבצעים מפורסמים רבים כיום, בעלי כפיפות נגד סמכויות, השתתפו במקור במאמצי מוסיקה "ידידותיים מבחינה מסחרית". מקרה לדוגמה: טופאק שאקור היה במקור חבר בקבוצת ההיפ-הופ הקלילה Digital Underground (של תהילת "המפטטי דאנס").
שלב 6. בנה תמונה מובחנת
מוזיקה היא כיום תחום תחרותי יותר מאי פעם. עם הופעתם של מקורות קמעונאיים למוזיקה מקוונת, מוזיקאים עכשוויים לא רק צריכים להתחרות זה בזה, אלא גם בכוכבי הגיל העבר שהמוזיקה שלהם זמינה לצרכנים לא פחות משלהם. כדי לעמוד בסיכוי הטוב ביותר להצליח למכור את עצמך כמוזיקאי, חשוב לוודא שאתה בולט מחבורת האמנים המודרניים. אל תעשה מוזיקה או תופיע בדרכים שיכולות לגרום לך להתבלבל עם אמן אחר. במקום זאת, שברו את התבנית וצרו תמונה אמנותית ייחודית שלכם.
עצה זו נוגעת גם למוזיקה שלך עצמה וגם לאופן הביצוע שלך. להתגאות בפריחות ובמיוחדות הייחודיים לביצועים שלך. מוזיקאים מצליחים רבים, כמו פרינס, מייקל ג'קסון, פרדי מרקורי, ואינספור אחרים, היו ו/או בעלי סגנונות ביצוע שאי אפשר לשכוח. הבגדים שאתה לובש, האופן שבו אתה נושא את עצמך על הבמה והאופן שבו אתה מנגן את השירים שלך משתלבים כולם ביצירת תדמיתך כמבצע, אז קח זמן לפתח היבטים אלה של עצמך כאמן
שלב 7. קדם את עצמך
בין אם אתם מנגנים הופעות חיות או מנסים להעביר עותקים של האלבום האחרון שלכם, כמעט תמיד האינטרס שלכם הוא לפנות לכמה שיותר אנשים. פרסם את עצמך כמוזיקאי בכל שיטה העומדת לרשותך-מפה לאוזן (למשל, אם אתה מלמד מוזיקה במשרה חלקית, נסה לספר לתלמידים שלך על קונצרט הקרוב בסוף השיעורים), פרסום עצמי (פליירים וכו '..), ואפילו קידום מכירות עם תחנות רדיו מקומיות הם רעיונות מצוינים לקידום עצמך. הקפד גם לנצל את החשיפה המקוונת שלך. כיום, "דחיפה" של מדיה חברתית מתוזמנת היטב יכולה להיות דרך הרבה יותר יעילה ויעילה להגיע לקהל המעריצים שלך מאשר פרסום קונבנציונאלי.
העלון הצנוע היא שיטה שחוקה היטב בה מוסיקאים מקדמים את עצמם. ניתן לייצר אותם בקלות בהמוניהם בזול יחסית ללא מחשב בסיסי ומדפסת. ודא שהנוסע שלך מכיל את כל המידע שהקהל שלך יצטרך להשתתף באירוע הקרוב שלך - זמן, מקום, תאריך ומחיר כניסה הם חיוניים. וודא גם שהנושא שלך נמצא במקום כלשהו שיבחינו בו, כגון מקום למוסיקה חיה, בר, בית קפה או קמפוס מכללות
שלב 8. שווק את השירים שלך באופן אישי ובאינטרנט
לא משנה כמה הם טובים, השירים שלך לעולם לא ימכרו את עצמם. השתמש בכל הופעה כהזדמנות למכור שירים - אם תזכיר לקהל שלך שיש לך תקליטורים פיזיים למכירה או על ידי הפנייתם לדף אינטרנט אישי וכו '. אל תתייאש ממכירת המוזיקה שלך. אם אתה מציג מופע טוב, מגיע לך כל הכסף שאתה מרוויח ממכירת המוזיקה שלך - אתה לא נמכר בכך שאתה נותן לקהל שלך את ההזדמנות לתמוך בך.
-
האינטרנט מציע שפע של הזדמנויות מרגשות עבור מוזיקאים לשתף ולמכור את המוזיקה שלהם. אתרי הרשתות החברתיות כמו פייסבוק וטוויטר מאפשרים למוזיקאים לשמור על קשר עם מעריציהם ולהודיע להם על שירים חדשים והופעות חיות. כמו כן, אתרים כגון GarageBand וסאונדקלאוד מציעים לאמנים אמנים לארח ואף למכור את המוזיקה האמיתית שלהם באינטרנט.
חלק מהאמנים האחרונים הצליחו להפוך להצלחות פריצות בעיקר באמצעות האינטרנט. לדוגמה, דרכו של ג'סטין ביבר לכוכב החלה כאשר בכיר בתעשיית התקליטים לחץ בטעות על אחד מסרטי הווידאו המקוונים של ביבר
שלב 9. שימו לב לערכי ההפקה של המוזיקה שלכם
בוודאי שמתם לב שכיום רוב השירים ברדיו נשמעים דומים במידה מסוימת מבחינת סגנון ההפקה המהודר והלא מושלם שלהם. זוהי בחירה מכוונת מצד יוצרי השירים. ערכי ההפקה של שיר הם גורם רציני שיש לקחת בחשבון לפני שהוא משחרר אותו לציבור - פגמים קלים כמו הערות שהוחמצו, רעשי רקע ומעברים ניכרים בין טייקים נפרדים יכולים להתברר לעין בולטות עם האזנות חוזרות ונשנות. למרות שבוודאי יש שוק למוסיקה עם אסתטיקה בלופי, שוק ההקלטות המלוטש והמלוטש הוא ללא ספק גדול יותר. אז, לכל הפחות, הקפד לשקול האם ערכי ההפקה של המוזיקה שלך מתאימים למטרות המקצועיות שלך.
לחלק מהמוזיקאים יש את הניסיון והידע להפיק מוזיקה משלהם-קניה ווסט וכמה מעמיתיו בעולם ההיפ הופ, למשל, מפיקים רבים משירים משלהם. עם זאת, מוזיקאים רבים אינם יודעים כיצד "לעבוד על הלוחות", כביכול. אם אתה נכנס לקבוצה זו, שקול לשלם עבור זמן אולפן עם מפיק מקצועי, אשר יוכל לעזור לך להקליט ולערבב את המוסיקה שלך בצורה המקצועית ביותר
שלב 10. לעולם אל תתנו לתעשייה לנצל אתכם
לרוע המזל, לתעשיית המוזיקה יש היסטוריה של ניצול טוב לב של מוזיקאים בעלי כוונות טובות. תמיד היה מודע לכך שמנהלי טיולים, תוויות תקליטים, בעלי מקום, מקדמי קונצרטים וכדומה עשויים להיעזר בך. לעולם אל תתנו למישהו שאינכם מכירים להסתבך אתכם בהסכם מעורפל או מוגדר בצורה גרועה. אל תסכים לעבוד בחינם כמוזיקאי עבור "אפשרות" התשלום במועד מאוחר יותר. אל תחליף את הסוכנות העצמית שלך בהבטחת תהילה. אל תתנו למנהלים או לצוותים שאתם מעסיקים לקבל החלטות עבורכם ללא הסכמתכם.ככלל, נסה להישמר כשאתה מנווט בתעשיית המוזיקה. למרות שרבים מאנשי התעשייה כנים ואתיים לחלוטין, כל שנדרש הוא הסכם אחד מחייב מבחינה משפטית עם תפוח גרוע כדי להפריד לחלוטין את קריירת המוזיקה שלך.
חוזים הם חובה. הסכמים בעל פה, אפילו עם אנשים שאתה קרוב אליהם, אינם ניתנים לאכיפה בקלות. קבל תמיד כל הסכם שתעשה בכתב. אם תתבקש לחתום על הסכם מחייב משמעותי (כמו למשל עסקת תקליטים), פנה לייעוץ של עורך דין מנוסה לפני החתימה
ציון
0 / 0
חידון חלק 3
מה עליכם לעשות לפני שאתם הולכים לאולפן ההקלטות?
שינן את השירים שלך.
נכון! לפני שנכנסים לאולפן ההקלטות, כדאי שתכירו את השירים שלכם בעל פה והיה לכם הכל מוכן לצאת לדרך. שינן את המילים שלך, דע אילו תווים לשיר, התאמן עם הלהקה שלך אם יש לך, ועשה כל דבר אחר שתצטרך להקליט את השיר שלך! אם אתה ממזער כמה זמן אתה צריך לבלות באולפן, אתה יכול להקליט את השירים שלך מבלי לשבור את הכסף! המשך לקרוא לשאלת חידון נוספת.
רשמו רשימה של הדרכים בהן אתם רוצים להתנסות באולפן.
לא בדיוק. אם יש לך כמה ניסויים שאתה רוצה לעשות, בצע אותם לפני שנכנס לאולפן. באולפן, אתה משלם מחיר יקר עבור זמן האולפן, אז וודא שיש לך את כל מה שאתה רוצה לעשות כדי שתוכל להקליט את השיר שלך בכמה שפחות טייקים. לחץ על תשובה נוספת כדי למצוא את התשובה הנכונה …
התאמן ברשת לפני שפגשת את מפיקי אולפן ההקלטות.
לא בדיוק. זכור כי הזמן שלך באולפן המוזיקה הוא הזדמנות מקצועית להקליט את המוסיקה שלך. כל רשת או שאלות שיש לך צריכה להיעשות בזמן אחר, כך שתוכל להתמקד בזמן אולפן ההקלטות כזמן להקלטת המוסיקה שלך ולהתמקד בשירים שלך! נחש שוב!
רוצים עוד חידונים?
המשך לבדוק את עצמך!
טיפים
- שר מהלב שלך ואל תפחד להיות מי שאתה.
- העז להיות שונה! אולי לא תמיד רואים אותך כשיווק או פופולרי, אבל אנשים תמיד מחפשים סגנונות שונים. אם יש לך עומק למילים שלך המוגדרות לרצועות פופ בשני אקורדים, זה שונה! המשך בסגנון שלך, אחרת לא תהיה מאושר בטווח הארוך- גם אם אתה עשיר!
- כתוב לסיפוק עצמי ונסה לא להיתפס לעולם. אם בסופו של דבר אתה בונוס עשיר אם לא יצרת את המוזיקה הטובה ביותר לייצג את מי שאתה מול כל זה- כל הכבוד.
- נסו להשיג להקה מקומית שאתם מכירים היטב לביצוע השיר.
- תהנה להכין את השירים שלך ולמכור בתקווה שתרוויח קצת כסף.
