יצירת ספר קומיקס לגמרי מאפס יכולה להיות תהליך שלוקח זמן, אך הוא גם מתגמל להפליא ומגשים באופן יצירתי. כדי ליצור קומיקס מאפס, התחל ביצירת כמה דמויות ועלילה לסיפור שלך. לאחר מכן, חיבור תסריט ושרטוט לוח סיפורים כדי שיהיה קל להבין כיצד אתה רוצה שהקומיקס שלך ייראה. החליטו אם אתם רוצים להפוך את הקומיקס שלכם ביד או דיגיטלי למראה מלוטש יותר. כדי לחבר את הכל, צייר את הלוחות האישיים שלך והוסף צבע ומרקם לאורך זמן. אין חוקים קשים, אז תהנו ותיצרו משהו נכון לעצמכם!
צעדים
שיטה 1 מתוך 3: פיתוח הרעיון שלך
שלב 1. עיצוב כמה דמויות בלתי נשכחות וצור סקיצות ראשונות
התחל לחשוב על מי תהיה הדמות הראשית שלך. או שתתחיל בלשרטט דמות מעניינת עם סגנון ויזואלי מובהק ותחליט איך הם אחרי שציירת אותם, או בחר 2-3 תכונות אישיות מובחנות ושרטט דמות שמתאימה למה שאתה מדמיין על סמך האישיות שלהן. אין דרך שגויה ממשית להמציא דמות, אז תן לדמיון שלך להשתולל!
- דמויות יכולות להיות חיות, דמויות היסטוריות או שהומצאו לגמרי מאוויר.
- הפוך את תכונות האישיות שלך לספציפיות ככל האפשר יקל על קפיצה להתחיל רעיון לעלילה אם אין לך. "מוכן לעשות הכל כדי לעזור למשפחתם" עדיף על "נאמן", למשל.
- אתה בהחלט יכול להתחיל עם העלילה קודם ולפתח את הדמויות שלך אחר כך. הדמויות והעלילה חשובים לא פחות, כך שהסדר אינו בהכרח חשוב. פשוט התחל עם הרעיון הטוב ביותר שלך ועבוד משם.
שלב 2. בחר הגדרה לסיפור שלך שיתקיים
הגדרה מתייחסת לזמן ולמקום בו קורה סיפור. אם הסיפור שלך עומד לדבר על קאובוי, למשל, ההגדרה שלך עשויה להיות "המערב הפרוע, מזמן" או "קנזס, 1880". בחר הגדרה הגיונית לסיפור שלך ותוכל לצייר.
- התפאורה יכולה להיות אמיתית או דמיונית. אם זה לא משנה לך ואתה רוצה להתמקד בדמויות, הפוך אותו למשהו שיהיה קל לצייר, כמו המדבר.
- אם אתה עושה קומיקס פשוט מאוד, אתה יכול פשוט להשאיר את הרקע ריק ואין לך הגדרה ברורה לסיפור שלך. זוהי בחירה מקובלת במיוחד לקומיקס קומי, כאשר הדגש הוא על הכתיבה.
שלב 3. צור מתווה לעלילה שלך וזיהוי קונפליקט
מה הדמות הראשית שלך הולכת לעשות ומה הקונפליקט העיקרי של הסיפור שלך? קח דף נייר ריק ורשום כמה רעיונות על סמך מה שאתה רוצה שהקומיקס שלך יעסוק. הכנס את ההתנגשות שלך למונחים הפשוטים ביותר האפשריים כדי ליצור מתווה בסיסי למה שהסיפור שלך עומד לחקור.
- קונפליקט מתייחס לשני האנשים או הרעיונות שנלחמים זה בזה בסיפור שלך. זה יכול להיות פשוט כמו גיבור על מול נבל או מופשט כמו חופש מול סדר. קומיקס קומי לא בהכרח דורש קונפליקט, אבל הם בהחלט עוזרים לעגן את הסיפור במשהו קונקרטי!
- לקומיקס שלך לא חייבת להיות רזולוציה אם אתה רוצה להפוך את הקומיקס שלך לסדרה.
שלב 4. חיבור התסריט והגהה שלו בזהירות כדי להימנע מטעויות
מכיוון שהרבה סיפורים קומיים הם ויזואליים, התמקד בכתיבת דיאלוג חזק וחריף המתקשר את הגישה של כל דמות. תן לדמויות שונות אוצר מילים ודפוסי דיבור שונים כדי להבדיל אותן. לאחר שכתבת את התסריט שלך, הגה אותו 2-3 פעמים כדי לבדוק את האיות שלך ובחירת המילים.
- בועות דיבור בקומיקס די קטנות. נסה לשמור על רוב הדיאלוג שלך קצר ככל האפשר. נאום בודד או קו דיאלוג עשוי לדרוש פאנלים מרובים אם הוא באמת ארוך.
- רשום הערות כיצד עשויים להיראות האיורים שלך בצד כל דף בעת הגהה. כך יהיה קל יותר להבין מה אתה רוצה לצייר.
- שתף את התסריט שלך עם חבר, הורה או מורה כדי לבדוק אם יש להם הצעות לשיפור הכתיבה שלך.
- רוב תסריטי הקומיקס נכתבים כמו תסריטים לסרטים. כל שעליך לעשות הוא לשים את שם הדמויות בתחילת שורה ולכתוב את הדיאלוג שלהן החוצה. תן לכל פיסת דיאלוג שורה נפרדת כדי שיהיה קל לקריאה. רשום הערות לגבי הגדרה, צליל או נושא בין הדיאלוג שלך.
שלב 5. קבע כמה לוחות תצטרך לתאר את הפעולה שלך
ראשית, קח עיפרון אדום וקרא את התסריט שלך. צייר קו בכל נקודה שבה אתה חושב שאתה רוצה לפתוח דף חדש בהתבסס על כמה מהר אתה רוצה שהסיפור שלך יתקדם או כמה שורות של דיאלוג שעברת (16-20 שורות של דיאלוג הן בדרך כלל המקסימום לדף). לאחר הפרדת הדפים שלך, השתמש בעיפרון בצבע אחר כדי לפצל את הדפים שלך ללוחות נפרדים. לרגעים חשובים או רגשיים במיוחד, שקול לתת לרגע פאנל גדול יותר, או אפילו דף משלו.
- יותר מ-6-8 לוחות בדף אחד הולכים להיות יותר מדי עבור רוב הקוראים לעבד.
- יותר מ -3 בועות דיבור בלוח אחד הולכות להיות יותר מדי שיח מכדי להתאים לאיור אחד.
- בדף בודד יש בדרך כלל 1-3 פעולות מפתח. פעולות אלה יכולות להיות פיסת דיאלוג חשובה, דמות שעוברת ממיקום אחד למשנהו, או דמות המתקיימת אינטראקציה עם דמות אחרת. הימנע מעומס על הדפים שלך עם יותר מדי אירועים בכדי לתת לקוראים שלך זמן לעבד את מה שקורה.
- אתה תמיד יכול לשנות את סדר הלוחות או את מספר הדפים שלך. אל תדאג לגבי זה אם תשנה את דעתך בעת הגהה!
עֵצָה:
עליך להיות בעל מספר זוגי של דפים, אלא אם כן אתה רוצה לשים דף זיכויים בסוף. אתה יכול גם לשים דף מלא במידע פרסום בחזית. אם יש לך מספר דפים אי -זוגי, בסופו של דבר יופיע לך דף ריק שעלול לבלבל את הקורא שלך.
שלב 6. צייר תמונות ממוזערות ליצירת לוח סיפור
לאחר שתדע כמה דפים אתה צריך, קח דף נייר ריק עבור כל דף בודד שסימנת. צייר טיוטה גסה של הלוחות האישיים בדף זה וצור סקיצות פשוטות של מה שאתה הולך לכלול במוצר הסופי. דפים אלה יכולים להיות דמויות מקל וציורים בסיסיים אם תרצה-מדובר יותר בהבנת הזרימה והפריסה של הקומיקס שלך.
- אתה יכול למצוא תבניות שנוצרו מראש עם תצורות לוח שונות באינטרנט באתרים כמו https://comicbookpaper.com/. אתה יכול גם לבחור לצייר את הלוחות בעצמך או לשרטט היכן תשים אותם בתוכנית הדיגיטלית שלך.
- השתמש במגוון פריסות כך שהדפים האישיים שלך לא יחזרו על עצמם. לדוגמה, אם בכל עמוד יש 9 לוחות המסודרים באותו אופן, הקורא שלך ישעמם.
- נסה להפוך את הפאנל האחרון בכל עמוד לרגע ייחודי, מעניין או עוצמתי בדיוק כשהמתח או הקונפליקט עולה. זו נקראת שיטת "מצליף" ותשאיר את הקורא שלך מכור לגלות מה קורה בעמוד הבא.
שיטה 2 מתוך 3: יצירת הלוחות שלך
שלב 1. שרטט את הלוחות שלך בעיפרון כדי לקבל מושג גס לפעולה
אם אתה עובד על נייר, לקפוץ ממש לעט ודיו יכול להיות הרה אסון. התחל בציור קווי מתאר נסיוניים לדמויות שלך ולפעולה בעזרת עיפרון. תוכל להוסיף רקעים מאוחר יותר, לכן התמקד במסגור הדמויות שלך בכל לוח. השתמש במגוון קומפוזיציות כדי לשמור על המידע החזותי טרי ומעניין בכל עמוד.
- לדוגמה, בלוח אחד אתה יכול לצייר את פני הדמות מקרוב ולמלא את כל הלוח. בלוח הבא, אתה יכול לצייר אותם בעמידה בצד שמאל של הלוח, ולהשאיר הרבה מקום למידע ברקע. אל תצייר את הדמויות שלך צפות באמצע כל לוח כדי לשמור על טריות הדברים.
- שימו לב לאופן שבו דמויות ממוסגרות בצורה שונה בצילומי סרטים. תבחין שלא תמיד מצלמות דמויות באמצע המסך. קומיקס לוקח הרבה רמזים חזותיים מסרטים, לכן השתמש בצילומי סרטים כהשראה לתמונות שלך.
- על מנת להתמקד בקומפוזיציה תחילה, צייר את הסקיצות הגסות שלך לפני שתתחיל בדיו או הוספת פרטים.
- אתה יכול להשתמש בסגנון פשוט ולהפוך את הדמויות שלך לבסיסיות אם אתה רוצה להדגיש את הסיפור ואינך יכול לצייר היטב! אין כלל שאומר שחוברות קומיקס צריכות להיות מפורטות ביותר.
שלב 2. התחל בזריקה בהתחלה כדי לחשוף את ההגדרה שלך
זריקה מבוססת מתייחסת לתמונה בסרט או בקומיקס שמראה לקורא היכן מתרחשת הפעולה. זה יכול להיות ציור פשוט של קו הרקיע של העיר או תיאור מפורט של קרחת יער. צייר את ציורי 1-3 התמונות הראשונים של ההגדרה שלך כך שהקוראים יידעו היכן מתבצעת הפעולה.
- השתמש בצילום הקמה נפרד עבור כל מיקום חדש. זה נורמלי שקומיקס אחד יתקיים ב- 4-5 מיקומים שונים.
- טכניקה נפוצה היא "להתקרב" לפעולה. לדוגמה, תוכל להתחיל לצייר את קו הרקיע של העיר בלוח הראשון. הלוח השני יכול לתאר את הרחוב בו מתרחש הסיפור. הלוח השלישי עשוי להציג חלון אחד שבו אנו רואים את הדמות יושבת ליד שולחן. זוהי דרך טובה לקבוע היכן נמצאת הדמות שלך מבלי להשתמש במילים כתובות.
עֵצָה:
ייתכן שתבחין כי קומיקס בדרך כלל מתחיל עם 1-2 לוחות גדולים יותר המציגים את הסביבה. זוהי דרך טובה לרתק את הקורא ולתת לו רושם ראשוני ברור מהיחס, הסגנון והמראה של התפאורה.
שלב 3. הוסף פירוט ודיו שלך, והשאיר מקום לבועות הדיבור
לאחר שסיימת את הפריסה ושרטטת את המתרחש בכל לוח, התחל להוסיף פרטים. השתמש בעיפרון או בטאבלט כדי לשרטט מידע ויזואלי נוסף ולמחוק או להסיר קווים מנחים לפני דיוור הדמויות שלך בקווי דיו שחורים. הוסף את המרקמים, תווי הפנים ופרטי המפתח שלך כדי לתת לתמונות שלך הגדרה מסוימת.
הוסף פירוט לכל הלוחות שלך בסדר כרונולוגי אם אתה רוצה סגנון ציור עקבי. אם אתה לא דואג לגבי זה, אתה בהחלט יכול דיו ולצבוע את הלוחות בנפרד
שלב 4. צבע את הדמויות שלך והרכיב את מרקמי הרקע שלך
לאחר שסיימת לצבוע את הדמויות שלך, הוסף צבע כדי לגרום להן לצאת מהדף. צייר את הרקעים שלך והשתמש במגוון טכניקות ציור לחיבור הרקעים שלך. גם אם הפעולה שלך מתרחשת בעיר, אינך צריך לצייר נוף מפורט בכל לוח. למעשה, הדבר יוביל למסגרות צפופות מדי המכילות יותר מדי מידע חזותי!
- אם אתה עובד דיגיטלית, מברשות בצבעי מים יכולות לגרום לרקעים מופשטים לצוץ ולשמור על המיקוד בפעולה.
- אם אתה מצייר בעבודת יד את הקומיקס שלך, השתמש בבקיעה צולבת, שהיא מגוון קווים בניצב, ליצירת רקעים מופשטים מגניבים.
- לאחר שנתת לקורא זריקה מבוססת לציון היכן מתבצעת הפעולה, הקוראים שלך יניחו שהדמויות עדיין נמצאות במיקום זה בפאנלים הבאים. אינך צריך להמשיך להזכיר להם עם רקע מפורט.
- ניתן להכין קומיקס מצוירים ביד בעזרת טושים, עפרונות צבעוניים או שילוב של שניהם. זה באמת תלוי בך!
שלב 5. גע באיורים והוסף טקסטורות ואלמנטים קטנים
לאחר שרוב הלוחות שלך מיושמים, הוסף פרטים או מרקמים קטנים לתמונות. השתמש בסמן קטן יותר כדי לתת לדמויות שיער פנים, טפטפות זיעה או תכונות ייחודיות. עברו על כל פאנל ושאלו את עצמכם, "האם התמונה הזו עובדת בפני עצמה כיצירת אומנות אינדיבידואלית?" אם התשובה היא לא, כנראה שכדאי שתמשיכו לעבוד על התמונה ותוסיפו פרטים נוספים עד שהיא תיראה כמו יצירה שלמה.
אם אתה הולך על קומיקס פשוט, אין שום רע בלהדגיש את הסיפור על פני התמונות. אל תהסס לעצור כאשר אתה מרוצה מכל לוח
שלב 6. סיים את הקומיקס שלך על ידי הוספת הדיאלוג שלך
הוסף את הדיאלוג שלך לבועות הדיבור על ידי הוספתן דיגיטאלי או כתיבתן. אם אתה כותב אותם ביד, השתמש בסרגל ובעפרון כדי לצייר קווים אופקיים כדי לכתוב את הדיאלוג שלך באופן שווה. אם אתה מוסיף את הדיאלוג שלך באופן דיגיטלי, הורד פונט קומיקס בחינם שהקוראים יזהו אותו כדי להפחית את הסיכויים שהדיאלוג שלך אינו מתאים לאסתטיקה של הקומיקס.
- גופני הקומיקס הנפוצים כוללים את קומיקה, גופנו המקצועי של אדם וורן, ובדבום. אלה גופנים הניתנים לזיהוי אוניברסאלי שאנשים יכירו מיד. שימוש בפונט לא מסורתי יכול לגרום לקומיקס שלך להרגיש לא מקצועי.
- הורד גופני קומיקס בחינם באינטרנט בכתובת
- אם אתה מצייר ביד את האותיות שלך, וודא שאתה מרווח את האותיות שלך באופן שווה ושמור על סגנון אחיד שלך כדי להימנע ממראה לא עקבי.
- אם דמות צועקת או שאתה רוצה להוסיף אפקט צליל, כמו "בום!" או "איכס!" אל תהסס לשים אותו מחוץ לבועת דיבור בפונט אחר.
שיטה 3 מתוך 3: בחירת מדיום
שלב 1. צור קומיקס על נייר אם אתה רוצה יצירת מקור מקורית לצלם
אם אתה רוצה לשמור על בית הספר הישן, אתה מוזמן ליצור את הקומיקס שלך על הנייר ביד. בעוד שאתה יכול להשתמש בנייר מדפסת רגיל, ישנם ספרי סקיצות המיועדים לספרי קומיקס שבהם כל עמוד גדול יותר כדי להקל על ציור הפרטים. חלקם נועדו לקפל לשניים לצורך צילום קל.
- אם אתה יוצר קומיקס מקורי על נייר, אתה יכול לצלם אותו כדי לשחזר אותו. אתה יכול אפילו להכניס אותו לספר במדפסת.
- אם אתה משתמש בנייר המתקפל לשניים, על כל גיליון בודד יהיו 2 דפים נפרדים. לדוגמה, אם הקומיקס שלך הוא 32 עמודים, הדף הראשון שלך יכלול דף 1 בצד שמאל ודף 32 מימין. בגיליון הבא יופיע עמוד 2 משמאל, ועמוד 31 מימין. זו הסיבה שהתמונות הממוזערות כל כך חשובות! כל גיליון יהיה 4 עמודים אם אתה משתמש בחלק הקדמי והאחורי של הנייר. כשאתה כורך את הספר, הנח את הגיליונות זה על גבי זה והדק אותם במרכז כך שהדפים יהיו בסדר עוקב.
שלב 2. עבודה מתוך תבנית או קומיקס ריק כדי להקל על העניינים
יש הרבה תבניות מקוונות שניתן להדפיס ולצייר אותן ישירות. שיטה זו תבטיח כי אינך צריך לדאוג לגודל הלוחות שלך. בדומה ליצירת ספר קומיקס מאפס, שיטה זו תקל על שחזור הקומיקס שלך מכיוון שתצטרך פשוט לצלם את הדפים שלך במדפסת.
אתה יכול למצוא המון תבניות בחינם באינטרנט בכתובת
עֵצָה:
אתה יכול לקנות ספרי קומיקס ריקים שכבר כבולים, אבל אם אתה משבש משהו תצטרך להתחיל מחדש מההתחלה. ספרים אלה כמעט בלתי אפשריים לשחזר מבלי לעוות את התמונות ליד עמוד השדרה של הספר. זו בחירה מצוינת אם אתה עושה קומיקס לפרויקט בית ספר או משהו כזה!
שלב 3. השתמש בתוכנית מקוונת ליצירת קומיקס דיגיטלי פשוט
ישנם מספר משאבים חינמיים הזמינים באינטרנט לייצור קומיקס בסיסי, למרות שרובם אינם מציעים את השליטה היצירתית שרוב המאיירים רוצים. אם אתה יוצר קומיקס קצר או עובד על פרויקט בית ספרי, הם יכולים להקל על יצירת הקומיקס. ניתן להשתמש בכולן Pixton, מחולל רצועות ו- Make Beliefs לצורך עיבוד קומיקס פשוט בדפדפן המקוון שלך.
- תוכנית מצוינת להכנת קומיקס דיגיטלי קצר יותר ניתן למצוא בכתובת https://www.pixton.com/. Pixton משתמשת בדמויות מעובדות מראש שתוכלו למקם בעצמכן כדי לתת להן דיאלוג מקורי.
- Make Beliefs הוא אתר קל לשימוש שניתן למצוא בכתובת https://www.makebeliefscomix.com/Comix/. עם זאת, הוא משתמש גם בתווים שניתנו מראש ותוכלו להכיל רק 18 לוחות.
- תוכל למצוא את מחולל הרצועות בכתובת https://stripgenerator.com/. אתה יכול לייבא תמונות ולצייר דמויות משלך בגנרטור סטריפ, אך אפשרויות ההתאמה האישית עשויות להיות קשות להפיק מהן את המקסימום אם אינך מצוינת באיור דיגיטלי.
שלב 4. עבד כולו באילוסטרייטור לספר קומיקס בעל מראה מקצועי
רוב מאיירי הקומיקס המקצועיים עובדים לחלוטין בתוכנית דיגיטלית כמו Adobe Illustrator, ArtRage, Affinity או Procreate. באמצעות אסטרטגיה זו, תוכל לצייר כל לוח בנפרד ולאחר מכן לייבא את התמונות ולשנות את גודלן כך שיתאימו ללוחות בפרויקט חדש. שיטה זו גוזלת הרבה יותר זמן, אך היא מבטיחה שליטה יצירתית מוחלטת ותוכל לבטל טעויות, לסדר מחדש לוחות באופן דיגיטלי ולבצע שינויים גדולים מבלי להסתכן בהרס האמנות המקורית שלך.
- אם אתה מעוניין בפרסום עצמי, תוכל לייבא את התבניות שלך ל- Blurb ולשלם כדי להדפיס את הקומיקס שלך בצורה מקצועית. בקר ב- Blurb בכתובת
- רוב המאיירים המקצועיים משתמשים במשטח ציור המתחבר למחשב שלך. אלה נראים כמו מסכים גדולים שאתה מצייר עליהם בעזרת חרט. זוהי הדרך היעילה ביותר לצייר דיגיטלית.
טיפים
- אל תתייאש אם הסיפור או הציורים אינם מושלמים. עם תרגול, זה יהיה טוב יותר וקל יותר ליצור את הפרויקטים שלך. אף אחד לא מומחה מהיום הראשון!
- אם אתה מתקשה להמציא דמות מקורית נסה לספר מחדש סיפור מההיסטוריה או מתוך ספר עד שתקבל מושג.
- אם אתם מתקשים ליצור קומיקס מלא, נסו להכין קומיקס קטן וקצר ("מיני קומיקס"). זה ייתן לך תרגול לקומיקס מאוחר יותר, ותחושת הישג שהרוויחה היטב כשאתה מסיים מיני קומיקס!
- ישנם ספרים רבים שיכולים לעזור לך להתעמק ביצירת קומיקס, כגון "Making Comics" של סקוט מקקלוד, שם הוא מנתח את הטכניקות השונות לפיתוח ספר קומיקס טוב.
