לפני מחשבים, אנימציה של קריקטורות דו-ממדיות הייתה הפקה עתירת עבודה במיוחד, שדרשה צוותים ואולפנים שלמים. אפליקציות ותוכנות אנימציה עושות כעת הרבה יותר מהר לאדם אחד ליצור תוכן משלו. אתה עדיין צריך קצת סבלנות, אבל יצירת קריקטורה משלך מעולם לא הייתה קלה יותר!
צעדים
שיטה 1 מתוך 4: יצירת סקריפט ולוח סיפורים לאנימציה
שלב 1. כתוב טיפול
המציא סיפור וקבע את הסקירה הכללית מבלי לדאוג כיצד לבצע אותו עדיין. כלול תווים, הגדרות ופעולה.
- לשמור את זה קצר. אנימציה לוקחת זמן. אם אתה מתחיל, שאף לסרטון של שתי דקות או פחות.
- תשאיר את זה פשוט. שמור את קרב החלל האפי כשיש לך יותר ניסיון. התחל בהחלפה ברמה נמוכה בין שתי תווים במסגרת אחת.
- צפה בקטעי הסופר קפה של HISHE לקבלת דוגמה מצוינת לקריקטורה קצרה ופשוטה.
שלב 2. כתוב תסריט
קח את המרכיבים הבסיסיים מהטיפול שלך וציין בדיוק מה היית רוצה לראות על המסך. כלול דיאלוג, אפקטים קוליים, הקמת צילומים, דהייה, הדחקה וכו '.
ציין אלמנטים חיוניים לסיפור שלך, במיוחד אם אתה עובד בצוות. שמור על כולם ברורים לגבי הפרטים. למשל, אם בסוף הקריקטורה שלך דמות משטחת פחית סודה ריקה על מצחו, ציין מההתחלה שהם שותים מפחית סודה, ולא רק "שותים סודה"
שלב 3. סטוריבורד התסריט שלך
מפה את הסיפור שלך באופן ויזואלי על ידי ציור לוחות לכל צילום, כמו רצועת קומיקס. שמור על זה פשוט למען הזמן; השתמש בדמויות מקל לתווים ובצורות גיאומטריות פשוטות לאובייקטים.
שלב 4. העריך את לוח התכנון שלך
קבע אילו אלמנטים נמצאים ברקע, באמצע ובחזית בהתאמה. קבע גם אילו אלמנטים יישארו סטטיים לאורך כל הזריקה ואילו יהיו בתנועה.
תחשוב במונחים של עבודה. יותר אלמנטים בתנועה ידרשו יותר זמן להשקיע אותם. צמצם את כמות העבודה שאתה צריך לעשות על ידי חיבור מחדש של צילומים כדי למזער את כמות התנועה בתוך כל אחת מהן. לדוגמה, אם שתי דמויות נכנסות לקרב אגרופים בזמן שאחרות מסתכלות, התמקד בזריקה בתגובות הצופים תוך שימוש באפקטים קוליים כדי להצביע על קטטה מחוץ למצלמה
שלב 5. שרטט את העיצובים שלך
צייר כל אלמנט שמופיע בלוח הסטורי שלך עד שאתה מרוצה מאיך שהוא נראה. ברגע שאתה מרוצה ממנו, צייר אותו עוד כמה פעמים לאימון עד שתוכל לשכפל את העיצוב שלך בצורה מושלמת.
- עבור כל אלמנט שנע מלוח ללוח, צייר אותו מכל זווית שבה הוא נראה. לדוגמה, צייר כל תו מול "המצלמה", ואז עם הגב למצלמה, ושוב בפרופיל; אם כל היבט של המראה שלהם הוא א -סימטרי (כמו חלק צד בשיער שלהם), צייר את הפרופיל של כל צד.
- שמור על העיצובים שלך פשוטים. שוב, תחשוב במונחים של עבודה. הימנע מלצייר יותר מדי פרטים שיצטרכו לשכפל שוב ושוב.
- צפה במשפחת סימפסון לדוגמא של עיצובים פשוטים וקלים לשכפול.
שלב 6. הקלט את הדיאלוג שלך
או להקליט כל שורה בנפרד במחשב או בטאבלט ולשמור אותה כקובץ שמע משלה, או להקליט את כל השיחה ולאחר מכן לפצל כל שורה לקובץ שמע משלה.
שיטה 2 מתוך 4: הנפשת קריקטורה עם גיליונות אצטט
שלב 1. התקן אפליקציית אנימציה זולה
תוכנה פופולרית בה משתמשים אנשי מקצוע, כגון Adobe Flash, Photoshop ואולפני Toon Boom, עולה מאות דולרים. חסוך את הכסף שלך לעת עתה והתחל באפליקציה פשוטה כמו Animation Creator HD או Animation Desk Cloud שהן קלות לשימוש ועולות רק כמה דולרים. הכירו את הפונקציות והתכונות שלו. למד כיצד לשכפל מסגרות ולתפעל את מספר הפריימים הנראים בשנייה.
שלב 2. הזמן את הפעולות שלך
החליטו על קצב המסגרות שייראו בשנייה. לאחר מכן בצע כל פעולה שהדמויות שלך מחוקקות והזמן את עצמך עם שעון עצר כדי לקבוע כמה שניות זה לוקח. עבור כל פעולה שבוצעה, הכפל את מספר השניות שנדרשות להשלמה במספר הפריימים הנראים בשנייה כדי לקבוע כמה פריימים. תצטרך לצייר עבור כל פעולה.
קבע גם כמה מסגרות כל שורה של דיאלוג מוקלט תדרוש להנפשה. אם הדיאלוג מדבר במהירות רגילה מתחילתו ועד סופו, פשוט בדוק את ציר הזמן של כל שורה. עם זאת, אם מילה אחת או יותר נמתחת, בדוק כמה זמן כל הברה מתארכת. לדוגמה, דמיינו לכם כרוז שצועק, "Goooaaal!" במשחק כדורגל; צורת הפה של הכרוז תייצר את צליל התנועה לאורך זמן רב יותר מאשר עם העיצורים
שלב 3. צייר את הרקע שלך
השתמש בנייר ציור רגיל כדי לתאר ולצבוע ברקע לכל סצנה.
שלב 4. צייר כל אלמנט
עבור כל אלמנט שמופיע באמצע או בחזית המסגרת הראשונה, הניחו דף אצטט מעל העיצוב המקורי ועקבו אחר המתאר. לפרק אותו לחלקים נעים לעומת חלקים סטטיים ולעקוב אחר כל אחד בנפרד על גיליון האצטט שלו; לדוגמה, צייר את בסיס המאוורר (סטטי) על גיליון אחד ואת הרוטורים של המאוורר (נעים) על אחר. לאחר מכן הפוך את הגיליון וצבע את המתאר בגב הגיליון.
שלב 5. צלם את המסגרת שלך
אבטח את הרקע שלך לדוכן עם כמות קטנה של דבק כחול. שכבו את יריעות האצטט לפי הסדר מעליו, מאמצע לחזית. הרכיב מצלמה דיגיטלית ישירות למעלה, מכוון כלפי מטה וצלם.
- צלם צילום או שניים כדי לוודא שהמצלמה שלך רחוקה מספיק כדי לצלם את התמונה כולה.
- בחר סביבה נקייה עם תאורה מבוקרת לצילום. הימנע מאור טבעי, שאיכותו עשויה להשתנות. הימנע גם מסביבות מאובקות או מלוכלכות, שכן חלקיקים עשויים להילכד בין יריעות אצטט ולראות אותם במצלמה.
שלב 6. חיבור המסגרת הבאה
שימוש חוזר בדפי אצטט שהיסודות שלהם אינם משתנים. צור אלמנטים חדשים שעוברים ממסגרת אחת לאחרת. שכב את הסדינים שלך על גבי הרקע והתצלום שלך. חזור על שלב זה עד סוף הצילום.
שמור רשימת בדיקות של אלמנטים עבור כל מסגרת. בדוק שוב כי כולם קיימים לפני הצילום
שלב 7. העלה את התמונות שלך
לאחר השלמת הצילום, העבר את התמונות שלך מהמצלמה למכשיר שלך. צור תיקייה חדשה עבור כל צילום בספריית התמונות שלך ותייג כל תמונה באופן מספרי, ברצף, לעיון קל (למשל: "סצנה 1; מסגרת 1", "סצנה 1: מסגרת 2" וכו ').
שלב 8. הפעל את הזריקה שלך
עבור כל צילום, פתח קובץ חדש באפליקציית האנימציה שלך. ייבא את התמונה הראשונה מספריית התמונות שלך למסגרת הראשונה. הוסף מסגרת שנייה, ייבא את התמונה השנייה וחזור על כך. לאחר שתסיים, ייצא את הקובץ לספריית הווידאו שלך.
שלב 9. סיים את הקריקטורה שלך
צור סרט חדש בתוכנית עריכת וידאו כמו iMovie. לייבא כל זריקה ולסדר ברצף. ייבא קובצי שמע לדיאלוג, מוסיקה ו/או אפקטים קוליים, וסנכרן כל אחד לסרטון.
שיטה 3 מתוך 4: הנפשת קריקטורה במכשיר שלך
שלב 1. התקן אפליקציית אנימציה זולה
תוכנה פופולרית בה משתמשים אנשי מקצוע, כגון Adobe Flash, Photoshop ואולפני Toon Boom, עולה מאות דולרים. חסוך את הכסף שלך לעת עתה והתחל באפליקציה פשוטה כמו Animation Creator HD או Animation Desk Cloud, שקל לשימוש ועולה רק כמה דולרים.
השתמש בטאבלט אם יש לך. ציור ישיר על מסך מועדף לרוב על ידי אמנים
שלב 2. קח את האפליקציה שלך לריצת מבחן
הכירו את הפונקציות והתכונות של התוכנית. דגמו את סוגי המברשות השונות שהוא מציע. למד כיצד לשכפל מסגרות, להוסיף שכבות נוספות למסגרת ולשנות את קצב המסגרות הנראות בשנייה.
- התאמן על ידי הנפשת דמות מקל רצה במקום. במסגרת הראשונה ציירו את כל הגוף בשכבה אחת. הוסף מסגרת שנייה. ברוב האפליקציות, מסגרת ריקה חדשה תופיע כ"עור בצל "שקוף, כך שתוכל לעקוב אחר המסגרת הקודמת מתחתיה. עקוב אחר ראשו של דמות המקל ופלג גוף עליון על המסגרת השנייה. לאחר מכן, צייר את הזרועות כך שזרוע אחת עולה מעט קדימה, ואילו השנייה נופלת מאחור. עשו את אותו הדבר עם הרגליים. הוסף מסגרת ריקה שלישית. עקוב אחר הראש והפלג העליון כמו בעבר ושנה שוב את המיקום של כל זרוע ורגל. המשך בתהליך עד שיצרת מספיק מסגרות כדי שדמות המקל שלך תוכל לבצע כמה צעדים, ולאחר מכן הפעל אותה לצפייה.
- תרגול ציור בשכבות לאחר מכן. הנח עוד דמות מקל רצה במקום, רק שהפעם צייר את הראש ואת פלג הגוף העליון בשכבה אחת. הוסף שכבה שנייה למסגרת הראשונה כדי לצייר את הזרועות. הוסיפו שכבה שלישית וציירו את הרגליים. לאחר מכן שכפל את המסגרת הראשונה כך שיש לך כעת שתי מסגרות זהות. במסגרת השנייה, מחקו את הזרועות בשכבה השנייה וציירו אותן במיקומים חדשים. עשו את אותו הדבר עם הרגליים בשכבה השלישית. שכפל את המסגרת השנייה וחזור על התהליך עד שדמות המקל שלך עוברת כמה צעדים, מבלי שתצטרך לצייר את הראש ואת פלג הגוף העליון יותר מפעם אחת.
שלב 3. פתח קובץ חדש באפליקציית האנימציה שלך
בחר את יחס המסך שאתה מעדיף לצילום הפתיחה שלך. במסגרת הראשונה שלך, צור שכבות לחזית, לאמצע ולרקע בהתאמה.
בהתאם לאפליקציה שלך, ייתכן שתוכל ליצור עוד שכבות; Animation Creator HD, למשל, מציע ארבע שכבות לכל מסגרת. אל תהסס ליצור מרכזי אמצע
שלב 4. הערך מחדש את לוח הסטוריז שלך
חשוב בשכבות וקבע אילו אלמנטים יתפסו את החזית, האמצע (ים) והרקע בהתאמה. זהה אילו אלמנטים יתפסו יותר מאחד.
תארו לעצמכם אדם יושב ליד שולחן, מול המצלמה, כשהמרפק מונח על השולחן ופחית סודה בידו. כדי להנפיש אותם להרים את הפחית לשפתיים ללגימה, תחשוב על הזרוע והסודה כקדמת החזית שלך, השולחן ושאר גופה של הדמות כאמצע (ים), והאזור שמאחוריהם כרקע
שלב 5. ממלאים כל שכבה
השתמש בחרט כדי לצייר כל אלמנט בחזית, באמצע (ים) וברקע בהתאמה.
תחשוב קדימה. זכור אילו אלמנטים יעברו ממסגרת למסגרת, ואולי חושפים פרטים שנחסמים כרגע מהראייה במסגרת הראשונה. לדוגמה, כאשר דמות מרימה את המשקה שלה, הזרוע המורמת שלה עשויה לחשוף יותר מגופם
שלב 6. שכפל את המסגרת
במסגרת החדשה, שנה את האלמנטים בכל שכבה כפי שמוכתב על ידי לוח התכנון שלך.
שלב 7. בדוק את ההתקדמות שלך תוך כדי
הפעל את האנימציה שלך כשאתה מוסיף ומשנה עוד ועוד מסגרות. כדי להאט את האנימציה, שכפל כל מסגרת מבלי לשנות אלמנטים, או צמצם את מספר הפריימים הנראים בשנייה. כדי להאיץ, הוסף את מספר הפריימים הנראים בשנייה.
שלב 8. ייצא את הקובץ
לאחר שתסיים כל צילום, ייצא אותו לספריית הווידאו שלך. פתח אפליקציית עריכת וידאו (כמו iMovie) וצור "סרט" חדש לעריכה. ייבא את צילום האנימציה הראשון שלך מספריית הווידאו שלך.
שלב 9. חזור על תהליך זה עבור כל זריקה בודדת
ייבא כל אחד לאפליקציית העריכה. הוסף אותם ברצף לסרטון שלך.
שלב 10. ייבוא קבצי שמע
סנכרן כל דיאלוג, מוזיקה ו/או אפקטים קוליים לסרטון.
שיטה 4 מתוך 4: הנפשת קריקטורה עם גזרות
שלב 1. התקן אפליקציית אנימציה זולה
תוכנה פופולרית בה משתמשים אנשי מקצוע, כגון Adobe Flash, Photoshop ואולפני Toon Boom, עולה מאות דולרים. חסוך את הכסף שלך לעת עתה והתחל באפליקציה פשוטה כמו Animation Creator HD או Animation Desk Cloud שהן קלות לשימוש ועולות רק כמה דולרים. הכירו את הפונקציות והתכונות שלו. למד כיצד לשכפל מסגרות ולתפעל את מספר הפריימים הנראים בשנייה.
שלב 2. הזמן את הפעולות שלך
החליטו על קצב המסגרות שייראו בשנייה. לאחר מכן בצע כל פעולה שהדמויות שלך מחוקקות והזמן את עצמך עם שעון עצר כדי לקבוע כמה שניות זה לוקח. עבור כל פעולה שבוצעה, הכפל את מספר השניות שנדרשות להשלמה במספר הפריימים הנראים בשנייה כדי לקבוע כמה פריימים. תצטרך לצייר עבור כל פעולה.
קבע גם כמה מסגרות כל שורה של דיאלוג מוקלט תדרוש להנפשה. אם הדיאלוג מדבר במהירות רגילה מתחילתו ועד סופו, פשוט בדוק את ציר הזמן של כל שורה. עם זאת, אם מילה אחת או יותר נמתחת, בדוק כמה זמן כל הברה מתארכת. לדוגמה, דמיינו לכם כרוז שצועק, "Goooaaal!" במשחק כדורגל; צורת הפה של הכרוז תיצור את צליל התנועה למשך זמן רב הרבה יותר מאשר עם העיצורים
שלב 3. צור את הרקע שלך
השתמש בחומר קשיח להכנת הרקע שלך, כמו קרטון, עץ, או עדיף לוח; בכל שימוש, ודא שהוא יתאים לדוכן המצלמה שלך. ערוך גזרות לכל אלמנט ברקע שלך. הדבק אלמנטים שנותרו סטטיים לאורך כל הצילום שלך לרקע. השתמש בכחול כחול כדי לתקן כל מהלך כזה, כגון עננים.
עבור אלמנטים עם חלקים נעים, צור חתכים נפרדים לחלקים שזזים. לדוגמה, עם מוט הדגל, המוט עצמו יישאר סטטי בזמן שהדגל עשוי להתנפנף או להרים או להוריד. הדבק את חיתוך המוט על הרקע שלך והשתמש בדבק כחול כדי לתקן את הדגל
שלב 4. צור את הדמויות שלך
קבע עד כמה הדמות שלך תהיה ניידת. החליטו כמה מפרקים יהיו לכל איבר; למשל, האם הזרוע תהיה משותפת הן בכתף והן במרפק, או רק בכתף? בצעו חיתוכים נפרדים לכל חלק הנע, והשאירו לשונית קטנה בקצה כל איבר כדי להיות מאובטח לגוף הראשי בעזרת קליפ כחול או קליפ פרפר.
שלב 5. חיבור המסגרת הראשונה שלך
סדר את הדמויות שלך על הרקע שלך, יחד עם כל גזרות נוספות שביצעת בחזית. השתמש בכחול כחול כדי להדק כל אחד לרקע. הרכיב מצלמה דיגיטלית ביציע שלך ישירות מעל הסצנה שלך וצלם אותה.
צלם צילום או שניים כדי לוודא שהמצלמה שלך רחוקה מספיק כדי לצלם את התמונה כולה
שלב 6. חיבור המסגרת הבאה שלך
סדר מחדש כל אלמנט שעובר מהמסגרת הראשונה שלך לאחרת. צלם את המסגרת שלך וחזור על שלב זה עד שתסיים את הצילום.
עבור כל מסגרת חדשה, הכינו רשימה של כל האלמנטים שיש לסדר מחדש כך שאף אחד לא יפספס
שלב 7. העלה את התמונות שלך
לאחר השלמת הצילום, העבר את התמונות מהמצלמה למכשיר שלך. צור תיקייה חדשה עבור כל צילום בספריית התמונות שלך ותייג כל תמונה באופן מספרי, ברצף, לעיון קל (למשל: "סצנה 1; מסגרת 1", "סצנה 1: מסגרת 2" וכו ').
שלב 8. הפעל את הזריקה שלך
עבור כל צילום, פתח קובץ חדש באפליקציית האנימציה שלך. ייבא את התמונה הראשונה מספריית התמונות שלך למסגרת הראשונה. הוסף מסגרת שנייה, ייבא את התמונה השנייה וחזור על כך. לאחר שתסיים, ייצא את הקובץ לספריית הווידאו שלך.
שלב 9. סיים את הקריקטורה שלך
צור סרט חדש בתוכנית עריכת וידאו כמו iMovie. לייבא כל זריקה ולסדר ברצף. ייבא קובצי שמע לדיאלוג, מוסיקה ו/או אפקטים קוליים וסנכרן כל אחד לסרטון.
טיפים
- (לכל השיטות) שמור כל צילום אנימציה בספריית הווידאו שלך גם אם אפליקציית העריכה שלך מאפשרת לך לייבא ישירות מאפליקציית האנימציה שלך. כל שנייה של אנימציה על המסך דורשת דקות ו/או שעות עבודה כדי להפיק. גבה את העבודה שסיימת על ידי שמירתו במספר תוכניות למקרה של קריסה. כמו כן, שמור אותו בדיסק או באגודל.
- (לשיטה 3) התקן אפליקציית ציור כמו Procreate או Brushes. אפליקציות ציור נוטות להציע יותר אפשרויות ליצירה ולניפולציה של תמונות מאשר אפליקציות אנימציה: יותר מברשות, יותר שכבות, יותר דרכים להזיז ולתפעל כל שכבה בתוך תמונה אחת. השתמש באפליקציית הציור ליצירת רקעים מפורטים יותר, ולאחר מכן ייבא את התמונה השמורה לאפליקציית האנימציה שלך לשמש כשכבה האחורית במסגרת שלך.
- )
- צפו בסרטים מצוירים. שימו לב לסגנון, תנועה וטעויות.
- (לכל השיטות) לקבלת אפקטים קוליים, חפש באפליקציית עריכת הווידאו שלך. חלקם, כמו iMovie, מציעים ספריית אפקטים קוליים. אם הוא לא מציע את מה שאתה צריך, YouTube הוא מקור מצוין נוסף. הקפד לייחס את המקור שלך בעת שימוש באפקטים קוליים של אנשים אחרים.
- (לשיטות 2 ו -4) שמור על החומרים שלך מסודרים. תייג ותשתמש בתיקיות לאחסון יריעות אצטט או גזרות במקרה שצריך לבצע צילומים מחדש. לדוגמה, בשיטה 1, שמור את כל גיליונות האצטט המניעים אלמנט אחד לאורך כל זריקה אחת המוגשת יחד, כמו זרוע או רגל של דמות).
- בצע את הדיאלוג שלך קודם כל לפני שאתה עושה את האנימציה כדי שהאנימטורים, או אתה, יכולים לגרום לדמויות להתאים את תנועות השפתיים.
אזהרות
- הקדישו זמן רב. הכנת סרטון של שתי דקות לא נשמעת שאפתנית עד שניסית זאת.
- בעת שימוש בעבודות של אנשים אחרים (מוזיקה, אפקטים קוליים וכו '), היכרות ראשית עם חוקי זכויות יוצרים וחוקי שימוש הוגן. הימנע מפגיעה בזכויות של אנשים אחרים.
