בכל הנוגע להעלאת הפקה תיאטרלית, תפקידו של המפיק נבדל מתפקיד הבמאי, אך לא פחות מזה. המפיקים בדרך כלל אחראים על החובות הפיננסיות, הניהוליות והלוגיסטיות של ההפקה, אם כי הם יכולים להיות בעלי תשומת לב גם בצד היצירתי של התהליך. עיין בשלב 1 להלן כדי ללמוד כיצד לייצר מחזה משלך!
צעדים
חלק 1 מתוך 2: חלק ראשון: תכנון וארגון
שלב 1. מצא תסריט
אתה, המפיק, הוא האדם הראשון שהתחיל את תהליך יצירת המחזה. לפני שמשהו אחר יכול לקרות, אתה (ו/או הצוות שלך) צריך להחליט איזה מחזה להפיק. אתה יכול להחליט להעלות קלאסיקה תיאטרלית, כמו Les Miserables, Death of a Salesman, Ms Saigon, or A צימניים בשמש - מחזות ידועים כמו אלה מקבלים לעתים קרובות הפקות במה עשרות שנים לאחר הופעת הבכורה שלהם. עם זאת, ייתכן שתחליט גם להעלות לראשונה הצגה חדשה. אם זה המקרה, עליך להקפיד לחפש תסריטים איכותיים מסופרים מוכשרים, אשר עשויים להימצא במגוון מקומות, כולל קמפוסים של מכללות, חברות תיאטרון או באמצעות סוכן או מוציא לאור.
שים לב שהמחזות הם קניין רוחני, וככאלה, לרוב הם ידרשו דמי תמלוגים בגין השימוש בהם. הקפד לפנות למחזאי, לסוכן שלו או לבעל הזכויות אם התסריט שבחרת אינו נחלת הכלל
שלב 2. מצאו במאי
הבמאי הוא "הבוס" של המחזה בכל הנוגע להחלטות יצירתיות. הוא מנחה את השחקנים תוך כדי חזרות, יש לו את המילה האחרונה לגבי החלטות אסתטיות כמו עיצוב ואביזרי תפאורה, ובסופו של דבר יקבל חלק גדול מהתהילה (או הלעג) שהמחזה צובר עם קבלתו. המפיק אחראי על מציאת במאי שיתאים למחזה - זה יכול להיות חבר או שותף מקצועי או עולה חדש מבטיח. עם זאת, זכור כי הבמאי תמיד יכול לדחות את ההזמנה לביים או לנסות לנהל משא ומתן תמורת תשלום גבוה יותר. כמפיק, תפקידך למצוא דירקטורים מחליפים ו/או להשתתף במשא ומתן במידת הצורך.
חלק מהמפיקים לוקחים על עצמם גם את תפקיד הבמאי. הדבר מטיל אחריות עצומה על כתפיו של אדם אחד, לכן היזהר בהתמודדות עם התפקיד הכפול הזה, אלא אם יש לך ניסיון רב
שלב 3. מימון מאובטח
אחד התפקידים החשובים ביותר של המפיק הוא תשלום עבור ההצגה. אם אתה עשיר מספיק בכדי לשלם עבור ההצגה בעצמך, תוכל לבחור להיות התומך הפיננסי היחיד שלה. עם זאת, הצגות רבות ממומנות על ידי קבוצת משקיעים - אנשים עשירים המקווים לתבוע פרוסה מרווח ההצגה. במקרה זה, תפקידך כמפיק "להעלות" את המחזה למשקיעים, בין אם הם חברים אישיים או זרים עשירים, בניסיון לגרום להם להסכים לשלם עבור ההצגה.
זה גם התפקיד שלך לשמור על המשקיעים האלה מאושרים ומהירים לאורך כל ההפקה, להודיע להם על שינויים בייצור, תחזיות מכירה חדשות וכדומה
שלב 4. מצא מקום
מחזות זקוקים למרחב פיזי למטרות חזרות וביצועים. כמפיק, תפקידך להבטיח את המקום הזה לייצור שלך. המקום צריך להכיל את ההיבטים הטכניים של ההפקה שלך (מבחינת גודל הבמה, אורות, מערכות סאונד וכו ') וצריך להיות גדול מספיק כך שיתאים לקהל הצפוי שלך. היבטים נוספים שאולי תרצה לשקול הם:
- עלות השימוש במקום - למקומות שונים יהיו כללי חלוקת רווחים שונים למכירת כרטיסים וכן הלאה
- בין אם המקום מספק צוות בית משלו (לוקחי כרטיסים וכו ').
- בין אם המקום מספק ביטוח אחריות ובין אם לאו
- האיכויות האסתטיות והאקוסטיות של המקום
- ההיסטוריה של המקום
שלב 5. תזמן אודישנים
כל הצגה זקוקה לקאסט - אפילו הופעות של איש אחד כן. אם אתה מחובר היטב, ייתכן שיש לך שחקנים מסוימים בחשבון עבור חלקים מסוימים בהפקה שלך, ובמקרה זה תוכל לפנות אליהם ישירות כדי להציע להם חלקים. אם לא, עליך לתזמן אודישנים. הקפד לקדם את האודישנים האלה כך ששחקנים פוטנציאליים יידעו היכן ומתי להיות כדי לקבל תפקיד בהפקה שלך.
למקד את מאמצי הקידום שלך במקומות שבהם סביר שיהיו שחקנים, כמו חברות תיאטרון, בתי ספר לאמנות וכו 'וקבוצות שסביר להניח שהם יהיו בקשר איתם, כמו סוכנויות כישרונות
שלב 6. שכור צוות תמיכה
שחקנים רחוקים מהאנשים היחידים שעובדים על הצגה. אנשי במה, טכנאי אור וסאונד, מעצבי תלבושות, כוריאוגרפים ועוד אינספור צוותי תמיכה משתפים פעולה כדי ליצור הפקה מוצלחת. כמפיק, תצטרך לפקח על גיוס צוות התמיכה, אם כי לא בהכרח תכוון אותם לתפקידים השוטפים שלהם, מכיוון שבדרך כלל זה מועבר למנהלים שונים.
שים לב שבעוד שהרבה מקומות מספקים צוות מול ביתם, חלקם לא, ובמקרים אלה תצטרך לשכור משלך בנוסף לאנשי הצוות האחרים
שלב 7. יצוק את המחזה שלך
באופן כללי, לבמאי יש את המשפט האחרון בכל הנוגע ליהוק, כיוון שהוא האדם שיעבוד בסופו של דבר עם השחקנים כדי ליצור את המוצר המוגמר. עם זאת, בהתאם למערכת היחסים שלך עם הבמאי, ייתכן שעדיין תהיה לך קלט כלשהו על תהליך הליהוק, במיוחד אם עבדת בעבר על ההיבטים היצירתיים של ההפקה התיאטרלית.
חלק 2 מתוך 2: חלק שני: הבאת הצגה לבמה
שלב 1. קבע לוח זמנים לחזרה
הצגות דורשות הכנה מקיפה וחזרה כדי להיות מוכנות להופעה מול קהל חי. שיתוף פעולה עם הבמאי ליצירת לוח זמנים קפדני אך סביר שגדל בהדרגה בעוצמתו ככל שמתקרב ליל הפתיחה. זכור את המחיר והזמינות של מקום האימון ותאריכי האירועים האחרים במקום שבחרת. חלק ממשאבי התיאטרון ממליצים לתזמן לפחות שעה אחת של חזרות לכל עמוד בתסריט.
הקפד לשריין זמן בסוף לוח החזרות שלך לחזרות טכניות ולפחות חזרה אחת. החזרות הטכניות מעניקות לשחקנים, לבמאי ולצוות הזדמנות להריץ את ההצגה ולחקור כל התייחסות להיבטים הטכניים של ההפקה - אורות, רמזים, תחפושות ואפקטים מיוחדים. חזרות השמלות מורכבות מביצוע ההצגה בשלמותה כאילו קהל צופה ללא הפסקות או עצירות. למשל, אם שחקן שוכח את השורות שלו, ההצגה חייבת להימשך, כפי שהייתה במהלך הופעה בפועל
שלב 2. ביטוח אחריות מאובטחת
חלק מהמקומות יטפלו בביטוח אחריות על הפקות התיאטרון שלהם, בעוד שאחרים לא. במקרה ששחקן או חבר קהל נפצע במהלך ההצגה, חבילות ביטוח אחריות תיאטרלית מכסות את העלות, ומגינות עליך או על המקום מפני תשלום מכיסך. לפיכך, ביטוח אחריות הוא רעיון נבון להפקות רבות, במיוחד כאלה הכוללות אקרובטיקה, פירוטכניקה וכדומה.
שלב 3. לדאוג ליצירה או רכישה של סטים, תחפושות ואביזרים
אביזרים, סטים ותלבושות שתוכננו במיוחד יכולים לקחת הרבה זמן לייצר. בניית יצירות סט מסובכות במיוחד, למשל, אולי אפילו צריכה להתחיל לפני שהשחקנים יתחילו להתאמן! כמפיק, תצטרך לשכור, לתאם ולשלוח מעצבים וטכנאים כדי להביא את המחזה שלך לחיים.
אם ההפקה שלך קשורה במזומן, אינך חייב ליצור כל היבט פיזי במשחק שלך מאפס. אתה יכול, למשל, לארגן מסע לבגדים ישנים ולא אופנתיים כמקור לתחפושות. תוכל גם לעתור למתנדבים בקהילה המקומית שיעזרו לך לבנות את הסטים שלך. תיאטרון יכול להיות הזדמנות מצוינת להפגיש את הקהילה שלך למטרה אחת מהנה ומשעשעת
שלב 4. צור לוח זמנים לביצועים
בדרך כלל, הפקות תיאטרון אינן מבוצעות רק פעם אחת. הפקות גדולות בבתי הקולנוע הגדולים יכולות לשחק מספר ימים בשבוע במשך חודשים בכל פעם, אך להפקות קטנות יותר בדרך כלל יש "ריצה" תיאטרלית המורכבת ממספר הופעות. כמפיק, יהיה עליך להחליט על לוח הופעות המתחשב בחגים, התחייבויות הצוות שלך וכוחות השוק כמו נוכחות בתיאטרון עונתית וכן הלאה.
נסה להפעיל את ההצגה שלך כל עוד אתה מאמין שתצליח למכור מספיק כרטיסים כדי להרוויח - אם ההצגה שלך נמכרת, תוכל תמיד להוסיף מופעים נוספים
שלב 5. קדם את המחזה
קידום מכירות הוא חלק מהותי בעבודת המפיק ואולי הגורם החשוב ביותר בקביעה אם המקום שלכם עמוס בערב הפתיחה. תרצה להוציא את המילה על המשחק שלך עם כל שיטה שהיא בגבולות התקציב שלך. לדוגמה, תוכל לרכוש זמן פרסום ברדיו או בטלוויזיה, לשכור שלט חוצות או להפיץ עלונים באוניברסיטאות מקומיות. בהתאם לכמה "גדולים" אתה מוכן ללכת עם מאמצי הקידום שלך, סכום הכסף שאתה מוציא על תקציב הפרסום של ההפקה שלך יכול לנוע בין לא משמעותי עד עצום.
לא כל אפשרויות הקידום שלך עולות כסף. אם תוכל למשוך עיתון או ערוץ חדשות מקומי להפקה שלך כדי לעשות סיפור, למשל, תקבל פרסום בחינם. כמו כן, האינטרנט מציע שפע של אפשרויות עלות אפס לקידום מכירות, מכיוון שהמדיה החברתית ודוא"ל הם בחינם לחלוטין
שלב 6. לפקח על המחזה לאורך כל הריצה שלו
חובותיך כמפיק אינן מסתיימות לאחר ערב הפתיחה. למרות שהכנה או תכנון מועטים אם בכלל קיימים, אתה עדיין נשאר האדם האחראי העיקרי כמעט על כל היבט של הפקת המחזה. היו מוכנים לפתור בעיות כשהם מתעוררים. ייתכן שיהיה עליך לתקן או לתקן או להחליף אביזרים כושלים, לחסל התנגשויות בלוח זמנים על ידי תזמון תוכניות וכדומה. האינטרס שלך הוא שהמשחק שלך יעבור חלק וללא בעיות, אז אל תעבור לתפקיד לא פעיל לאחר הופעת הבכורה של ההצגה שלך.
כפי שצוין לעיל, דבר אחד שכמעט בוודאי תידרש לעשות הוא להשאיר את המשקיעים שלך מעודכנים במעמד המשחק - במיוחד בכל הנוגע להצלחתו הכלכלית. ייתכן שיהיה עליך להציג דיווחים פיננסיים למשקיעים אלה, מה שעלול להיות חוויה מלחיצה אם המחזה לא מרוויח כסף
שלב 7. החזר לעובדים ולמשקיעים שלך
כאשר המשחק שלך (בתקווה) החל להרוויח באמצעות מכירת כרטיסים, יהיה עליך להתחיל לשלם למשקיעים פיננסיים בחזרה אחוז מהכסף שאתה מרוויח. לעתים קרובות, המקום ידרוש נתח משמעותי של מכירת כרטיסים גם כן - כמפיק, יהיה עליך לטפל בחלוקת הכסף שאתה מרוויח כדי שימצא את דרכו לידיים הנכונות. בין אם ההצגה שלך מניבה רווח ובין אם לא, תצטרך גם לוודא ששחקניך החרוצים ועובדי ההפקה מקבלים את מה שהם חייבים להם.
