יש הרבה יותר מהכנת אלבום טוב מאשר רק כתיבת שירים מצוינים. עליך לשקול גם לכידות נושאית, הקלטה בפועל של השירים ויצירת קאבר המייצגת ביעילות את מה שהרקורד עוסק בו. אם אתה יוצר אלבום בעצמך, הקלדה על המודעות לרכיבים אלה תעזור לך לממש את החזון שלך.
צעדים
חלק 1 מתוך 4: כתיבת האלבום
שלב 1. פיתוח נושא או קונספט לאלבום שלך
הגישה שלך לנושא אלבום יכולה להיות רופפת או משוכללת כרצונך, אבל סוג של נושא נחוץ כדי להפוך את האלבום למלכד. זה יכול להיות פשוט כמו יצירת נושא לירי שממזג את השירים יחדיו, או שאתה יכול לצאת מהכל עם אלבום קונספט מושרש עמוק המספר סיפור דרך שיר.
- לדוגמה, נושא רופף יכול להתמקד ברגש ספציפי, אחד מארבעת האלמנטים, אירוע מסוים שהשפיע עליך או על הפרשנות החברתית שלך.
- כדי לקבל מושג כיצד פועלים אלבומי קונספט, עיין בכמה מהבאים: The Wall מאת פינק פלויד, Pet Sounds של Beach Boys ו- Sgt. להקת מועדון הלבבות הבודדים של פפר של הביטלס.
- לפני שתתחיל לכתוב שירים, הקדש זמן להרהר. שמור יומן ורשום את המחשבות והרעיונות שלך כפי שהם מגיעים אליך.
שלב 2. בנה על שירים שכבר כתבת
רוב הסיכויים שיש לך שירים שעדיין לא עשית איתם כלום. תסתכל מקרוב על השירים האלה - האם יש נושאים לירית או מלודית מקשרת? האם הם חזקים מספיק כדי לבנות עליו את האלבום שלך?
- לכל הפחות, שירים אלה עשויים לעורר השראה ברעיונות חדשים, או להתניע קונספט שכבר יש לך בראש.
- שקול חומר שנכתב כבר לאלבום שלך. עבודה על בניית רפרטואר של שירים מוצקים שאין לך בהכרח תוכנית עבורם עדיין.
שלב 3. הקדישו זמן משמעותי לבניית שירים חדשים
במהלך שלב הכתיבה, אל תכוון לשלמות או לשירים שהושגו במלואם. תוכל לשכלל את השירים מאוחר יותר. לעת עתה, חקור רעיונות ופנה מקום להשראה להכות. בזמן שאתה עובד על השירים, פעל גם לפיתוח צליל ייחודי משלך.
- ההשראה יכולה לבוא בכל עת, אז היו מוכנים. קח איתך עט ומחברת לכל מקום. השתמש באפליקציית מקליט קול בטלפון שלך כדי ללכוד רעיונות של מילים או מנגינה תוך כדי תנועה.
- אם אינך מנגן בכלי, חפש באינטרנט כלי נגינה שאתה יכול לשכור או לרכוש מהיוצר.
- אם אתה כותב שירים יחד עם מישהו אחר, הסכים כיצד לפצל את זכויות המוסיקה במהלך תהליך הכתיבה. בדרך כלל, מי שכותב את המוזיקה מקבל 50%, ומי שכותב את הלחן והמילים מקבל 50%.
- אל תנסה לכפות את השירים. אם אתה נתקע על שיר אחד, הניח את השיר הזה והתחל לעבוד על שיר אחר. תוכל לחזור אליו מאוחר יותר עם עיניים ואוזניים טריות.
שלב 4. התאמן לעתים קרובות
ארגן זמנים ספציפיים לתרגול והישאר בלוח הזמנים הזה כמה שיותר קרוב. תרגול עקבי יעזור לך לחדד את מלאכתך. אתה גם תרגיש יותר בנוח עם החומר שלך והשירים החדשים שלך יתפתחו במלואם. שים לב לכל השינויים או הווריאציות שקורים באופן ספונטני בזמן שאתה מתאמן.
- חשבו מדוע עשויות להתרחש וריאציות אלה. האם אתה צריך להתאמן יותר כדי להתגבר, או שצריך לשלב את השינוי הזה בשיר?
- אל תפחד לשנות את השירים שלך על סמך מה שיוצא באופן טבעי בזמן שאתה מתאמן. אפשרו להם להתפתח באופן אורגני.
שלב 5. ספר הופעות והופיע מול קהל לעתים קרובות ככל האפשר
ביצוע יתן לך את ההזדמנות לשכלל את השירים שלך ולבדוק את החומר החדש שלך על קהל. שימו לב לתגובותיהם וקבלו משוב מאנשים מהימנים בקהל.
השתמש בהופעות כהזדמנויות לשיפור וחידוד השירים שלך
שלב 6. שתף פעולה עם חבריך ללהקה
אם אתה האדם הקדמי או כותב השירים הראשי של להקה, זה יכול להיות קשה לוותר על השליטה המלאה. עם זאת, עליך לתת לחברי הלהקה שלך מקום לפרש את החזון שלך ועדיין לשים את הספין הייחודי שלהם על הצליל. אפשר מקום למיצי היצירה שלהם לזרום.
כבד את ההצעות והקלט של חבריך ללהקה. השירים יהיו טובים יותר בשביל זה
שלב 7. כתוב יותר שירים ממה שתצטרך להקלטה אחת
לאחר חידוד מה שאתה רואה בעיניך כלב התימטי של האלבום שלך, חקור את הרעיון שלך לעומק יותר על ידי כתיבת שירים נוספים. באופן כללי, רוב האלבומים שהושלמו נעים בין 8 ל -12 רצועות, לכן נסה לכתוב כ -20 שירים.
- אם 20 נראה כמו יותר מדי, רק שאף לכתוב כמה שיותר שירים.
- העדר עודף של חומר יאפשר לך ליצור את האלבום שלך ממש על ידי תהליך של חיסול ברגע שאתה בשלבים האחרונים.
חלק 2 מתוך 4: סיום השירים
שלב 1. בחר את הרצועות הטובות ביותר לתקליט
כאשר אתם מצמצמים את הרצועות האחרונות, חשבו על האלבום כפסל. גלף את השירים שאינם מתאימים לקונספט שלך. אל תתמקד בבחירת מה שאתה תופס כ"סינגלים "הברורים - כלול מגוון רחב של שירים.
- ניגודיות חשובה כדי לשמור על תשומת הלב של המאזין.
- הפק רק את מיטב המוזיקה שלך. בחר את השירים שמציגים באמת את הכישרון המוזיקלי שלך.
שלב 2. סדר את רשימת המסלולים בדגש על המסלול הראשון
רצף הרצועות תמיד היה חשוב, אבל בשוק המוסיקה הדיגיטלית של היום, זה אפילו יותר. מחקרים הראו שככל שרצועה מופיעה בתקליט מוקדם יותר, כך סביר לצרכן להקשיב לה. השיר הראשון במיוחד הוא קריטי, מכיוון שהוא נותן את הטון ליצירה כולה.
- אם אתה עובד עם נושא או מושג מסוים במיוחד, צור מסגרת נרטיבית. זה עשוי לעזור לדמיין שאתה מלחין את המוזיקה לסרט.
- אם אינכם מנסים לספר סיפור מילולי, חשבו יותר במונחים של קיבוץ שירים בנתחים המתייחסים זה לזה בצורה הגיונית לכם.
- גם אם הקונספט/הנושא שלך הוא יותר בצד הדו -משמעי, אתה עדיין רוצה שהאלבום יהיה מגובש ככל האפשר.
שלב 3. תן לאלבום כותרת
בשלב זה כנראה שכבר יש לך כותרת עבודה בראש, אבל עדיף לחכות עד שהכל יאסוף לפני שתתחייב לאחד. בחר כותרת המעבירה את הנושא/הרעיון שאליו עבדת. עברו על המילים שלך ובדקו אם משהו קופץ עליכם כחומר כותרת.
- להקות משתמשות לרוב בכותרת של אחד השירים ככותרת האלבום. אם תחליט ללכת בדרך זו, בחר את השיר שמדגים בצורה הטובה ביותר את הנושא או את מצב הרוח של האלבום שלך.
- בחירה פופולרית נוספת היא כותרת עצמית של התקליט, במיוחד אם מדובר באלבום בכורה. כותרת עצמית פירושה להפוך את שם הלהקה שלך לכותר התקליט.
- שקול זאת אם אתה מרגיש שנושאי האלבום מכילים את מהות הלהקה שלך ביסודה.
שלב 4. חזרו על השירים כדי להתכונן להקלטה באולפן
אולפנים בדרך כלל גובים לפי שעה והם אינם זולים. בגלל זה, וודא שעשית חזרות על גרסאות האולפן של השירים החדשים שלך עד שיהפוך אותן לקרות. עשו כמה שיותר קדם-הפקה באלבום לפני שאתם יוצאים לאולפן.
- בדוק את BPM של כל שיר לפני שאתה נכנס לאולפן. זה יעזור לך להימנע מבזבוז זמן אולפן יקר בחישוב זמני.
- אם יש לך חברים אחרים בלהקה, וודא שכולם חזרו. בקשו מכולם לכוון ולהכין את הכלים שלהם לפני הכניסה לאולפן.
- שקול להקליט הדגמה לכל שיר שאתה רוצה להפיק באולפן. תוכל להניח את הרצועות הווקאליות וללמוד מראש הרבה פרטי השיר. ברגע שאתה באולפן, תוכל להפיק את המרב מזמנך על ידי התמקדות בעיקר בקול המוביל.
- אם אתה מקליט את השיא שלך בבית, זה עדיין כלל אצבע טוב. לפני שאתה יושב להקליט פתק בודד, בצע את כל ההפקה המקדימה להקלטה שלך.
חלק 3 מתוך 4: הקלטת האלבום
שלב 1. הסר את כל הסחות הדעת מהאולפן
כל אחד צריך לשים את הטלפונים הסלולריים שלו ולהיכנס לאולפן מוכן להתמקד בהקלטת השירים. וודא שהחדר נוח מספיק כדי לבלות בו נתחי זמן גדולים. הגבל (או אפילו אסור) ביקורים של חברים, בני משפחה ואחרים משמעותיים.
- זכור לקחת הפסקות תכופות כדי להימנע ממאמץ יתר. אתה רוצה לשמור על המוח שלך חד. צאו החוצה לכמה דקות כל שעה בערך כדי לנשום.
- אין לאכול או לעשות סמים ו/או לשתות אלכוהול באולפן. אתה תהיה בסיכון לבזבז זמן אולפן ולהשפיע לרעה על יכולת הביצוע שלך.
שלב 2. צור לוח הקלטות ריאליסטי והקפד על זה
טוב להיכנס לאולפן עם ציפיות גבוהות, אבל אל תפריע לעצמך על ידי קביעת מטרות לא הגיוניות. אפילו השירים הפשוטים ביותר ייקחו לך כ- 1-2 שעות להקלטה, בלי למנות את זמן ההגדרה. מצפה ש- overdub ייקח כשעה לשיר.
- הזמן את שעות הסטודיו שלך על סמך ההערכות לעיל. יתכן שתרצה אפילו לתת לעצמך קצת זמן נוסף נוסף על כך. עדיף לעבוד עם עודף זמן קל יותר מאשר לא מספיק. אחרת אתה תלחץ על עצמך על ידי מיהר לסיים, ועלול להסתיים בהקלטות שאתה לא גאה בהן.
- ההקלטה עשויה להכביד על הקול שלכם, לכן אל תתכננו לשיר 10 שירים ביום אחד. שני שירים ביום הם נקודת התחלה טובה.
שלב 3. השתמש בציוד הסטודיו הטוב ביותר שאתה יכול להרשות לעצמך
קבל רשימה של מה הציוד שיש לאולפן להציע לפני שאתה נכנס ונהל דיון עם המהנדס על איזה צליל אתה הולך. ההיבט החשוב ביותר הוא מעקב אחר התופים, מכיוון שהכי קשה להשיג אותם בהקלטה. אם חסר לכם מזומן, הזמינו זמן אולפן רק למעקב אחר תופים. את השאר ניתן לעשות באולפן ביתי עם תוכנות כמו Pro Tools או Logic, במיוחד אם הלהקה שלך כבר מחזיקה ציוד הגון ויש לך כמה מיקרופונים איכותיים.
- כדי להקליט שירה טובה, כל מה שאתה באמת צריך הוא מיקרופון איכותי ותא בידוד.
- שוחח עם האולפן כדי לברר אם מהנדס כלול במחיר זמן הסטודיו שלך. אם לא, שקול לשלם תוספת עבור מישהו בעל מישהי שיכול לערבב את המוזיקה בזמן שאתה מבצע שווה את המחיר! יהיה עליך גם לשלוט בכל שיר לאחר ההקלטה.
- השתמש בכישרונות החברים שלך במידת האפשר. כמוזיקאי, אתה כנראה מכיר אנשים שיש להם כישרונות הנדסיים ואולפנים ביתיים.
שלב 4. הימנע מלחשוב יתר על כל פרט
עליך להקשיב להקלטות באוזן ביקורתית, אך נסה לחזור אחורה ולהיות אובייקטיבי ככל האפשר. אין זה נדיר שמוסיקאים מנתחים יותר מדי את הפרטים הקטנים ביותר באולפן ולאחר מכן משנים את ההקלטות שלהם עד שהם יישמעו סטריליים לחלוטין.
- אתה רוצה שהשירים יישמעו טוב, אבל אתה גם רוצה לשמר את היצירתיות המקורית שלהם. לשימוש יתר בציוד אולפן יש דרך לחטא הקלטות כתקלה.
- זה עשוי לעזור להביא כמה חברים מהימנים, לאחר סיום רוב ההקלטה, כדי לקבל אוזניים טריות על ההקלטות.
חלק 4 מתוך 4: עיצוב הגרפיקה
שלב 1. ודא שהיצירה מייצגת על מה האלבום
אמנות העטיפה היא לעתים קרובות החלק האחרון של הפאזל - הייצוג החזותי של איך האלבום נשמע. היצירה יכולה לחבר את הנושא שלך ולהוסיף לכידות השירים. זה גם חיוני כי זה האינטראקציה הראשונה שרוב הרוכשים הפוטנציאליים יהיו עם האלבום.
- צור או בחר תמונות עוצמתיות המייצגות את השירים שלך. זכור את נושא האלבום שלך ואת מצב הרוח הכללי שלך.
- אתה רוצה שהיצירה תהיה מושכת את העין, אך היא צריכה גם לגלם את נושא האלבום שלך.
שלב 2. הקדש מחשבה לבחירות הצבעים
הצבעים המשמשים ביצירה חשובים לא פחות מהתמונות עצמן, ולכן מפתחים נושא צבע המשקף את רגשות האלבום. לא יהיה הגיוני להקליט תקליט עגום על מותו של אדם אהוב ואז לשים עליו כיסוי ורוד וצהוב. לעומת זאת, אלבום שנשמע צוהל לא אמור להכיל יצירות אמנות שהוא בעיקר שחור או אפור.
- אם אינך אמן ויזואלי, שקול לשכור כזה באתר הופעות כמו Fiverr.
- בדוק את יצירות האמנות של כמה מהאלבומים האהובים עליך להשראה.
- חשבו כיצד בחירת הצבעים בעטיפות האלבומים האלה מתייחסים לרגש התקליטים.
שלב 3. היו עקביים לאחר שהחלטתם על אווירה וטיפול מסוים
הנושא ואווירת האלבום שבחרת צריכים להיות בעלי המשכיות על פני הלוח. זה כולל אפילו את בחירת הגופנים ואת הלוגו של הלהקה שלך (אם יש לך כזה). הרעיון הוא להציג חבילה שלמה - יצירת אמנות ממומשת במלואה.
- ככל שאריזת האלבום המלאה שלך אחידה יותר, כך יהיה לאנשים קל יותר לזכור אותם.
- זכור עקביות גם כשזה מגיע לסחורה, לאתר האינטרנט שלך וכו '.
- לדוגמה, אלבום קודר לא צריך להיות משולב עם חולצת טריקו ורודה.
שלב 4. צור יצירות אמנות משלך במידת האפשר
כשזה מגיע לאלבום שלך, אתה המומחה. אתה יודע את זה מבפנים ומבחוץ. אם אינך אמנותי בדרך זו, נסה לעצב עיצוב ראשוני רופף בפוטושופ או על נייר לפני שתמסור אותו לידיים בעלות יכולות. לכל הפחות, יש לך מושג מוצלח לגבי מה שאתה מנסה להשיג עם היצירה לפני שמישהו אחר יעצב אותה.
- היו מגנים על החזון שלכם, אך גם השאירו מקום קטן לאמן להיות יצירתי.
- וודא שהעיצוב הסופי מכיל קובץ דיגיטלי באיכות גבוהה הנלווה אליו.
- כאשר הגרפיקה יוצאת להדפסה, יש צורך ברזולוציה הגבוהה ביותר האפשרית על מנת להבטיח שהמוצר הסופי ייראה מוצק ומקצועי.
