הרבה מאוד אנשים צפו בסרט גרוע וחשבו, "אני יכול לעשות יותר מזה." אבל כשזה מגיע לחשוב על רעיונות לסרטים, רוב האנשים מתפרקים. זה לא בגלל שרוב האנשים אינם יצירתיים. זה בגלל שרוב האנשים מנסים לחשוב על רעיונות גדולים ומפוארים במקום לחשוב איך סרטים עובדים, ואז עובדים לאחור משם.
צעדים
שיטה 1 מתוך 2: החל מאפס
שלב 1. להבין את החלקים המהותיים של רעיון לסרט
רוב האנשים נתקעים כי הם רוצים להמציא את כל הסרט בבת אחת, במקום להתחיל בצרכים ולבנות משם. סרטים רבים מורכבים פשוט מערבוב והתאמה בין שלושה דברים -הגדרה, אופי וקונפליקט -עד לקבלת סרט חדש. לפעמים, אם אחד מהם הוא ייחודי מספיק, זה כל מה שאתה צריך כדי להתחיל לכתוב (בקתה ביער מתחילה במפעל של סרטי אימה הממשלתיים, וזה רעיון ייחודי מספיק כדי להתחיל את העלילה). לא משנה איזה סוג סרט אתה רוצה לעשות, אתה תהיה בדרך טוב אם תעלה את הדברים הבאים:
-
ההגדרה:
היכן הסרט שלך מתרחש בזמן ובמרחב. האם אתה רואה בעיני רוחך אפוס חלל או ארץ מימי הביניים? או שזה פשוט בעיר קטנה איפשהו?
-
הגיבורים (ים):
מי הדמות הראשית? אתה עדיין לא צריך תכונות, רק מתווה מעורפל של אדם. האם הם טייס חלל? האם הם נער יציב? רופא שיניים?
-
הסכסוך:
מה הדמות שלך רוצה? האם הם רוצים להיות גיבור? האם הם רוצים להתאהב? האם הם שונאים את העבודה/הבוס שלהם?
שלב 2. הפוך את רעיון הסרט שלך לשלושת האלמנטים הפשוטים האלה
כל הסרטים, מהעצמאים המוזרים ועד לשוברי הקופות הגדולים ביותר, הם רק התאמה של שלושת המושגים האלה. אל תדאג לגבי המורכבויות, העדינות או הנקודות העדיפות יותר - אלה נובעות מכתיבת הרעיון. אתה צריך רעיון בסיס חזק לבנות עליו.
- Space Epic + טייס + רצון להיות גיבור = מלחמת הכוכבים.
- ימי הביניים + ילד יציב + גיבור/אהבה = סיפור אביר.
- עיירה קטנה + שיננית + עבודת שנאה = בוסים איומים.
- מעצר לנוער + חברי מועצה אידיאליסטים + ילד שאינו רוצה ייעוץ = לטווח קצר 12.
שלב 3. הקדש זמן לסיעור מוחות
רעיונות נדירים, אם בכלל, מופיעים יש מאין. הסיבה לכך שאנשים מסוימים חושבים על רעיונות מצוינים לסרטים היא כי לוקח להם זמן לעשות זאת. זה פשוט כמו לתפוס עט ונייר, להסיר הסחות דעת ולקחת קצת זמן לחשוב. אם אתה צריך עזרה, תן לעצמך כמה הנחיות. והכי חשוב, רשום הכל - ברכבת התחתית, בבית, בעבודה. אלה יהיו אבני הבניין של רעיונות גדולים יותר.
- "מה אם …" הן שתי המילים החשובות ביותר לסיעור מוחות. פארק היורה, למשל, הוא תוצאה של "מה אם אנשים היו מחזירים את הדינוזאורים לחיים?"
- "מה יקרה אם שניים מהסרטים האהובים עלי יתנגשו?"
- חפש אירוע חדשותי שמעניין אותך. מה היה קורה אם היית שם?
- כתוב על תחומי העניין שלך - כל אחד מהם. פקידים נבנו מתוך תשוקות חנוניות והוקי גג, סופרבאד מגיעה מאהבה לסרטי קלאסי למסיבות נוער, לינקולן נכתב על ידי אנשים נלהבים מההיסטוריה. שום דבר אינו מחוץ לתחום.
שלב 4. מצא השראה בחיים האמיתיים
בכל עיתון גדול כרגע יש כנראה 5 סיפורים שאפשר להפוך אותם לסרטים טובים. החיים האמיתיים לעתים קרובות יותר מוזרים מהבדיה, ותגלו שסיפורי חדשות הם נקודת השקה מצוינת לסיפורים חדשים. כיצד הפך האדם שזכה זה עתה בתחרות האכילה של נקניקיות עולמי לאוכל מקצועי? מדוע הקאנטרי קלאב המקומי נסגר? איך זה היה שהשוטר במאגר המשטרה נענה לקריאה על "בייקון חסר?"
השתמש בדברים האלה כנקודות קפיצה - התחלות של עלילות או רעיונות שהדמיון שלך יכול להמריא איתם לאחר מכן
שלב 5. החליטו על ז'אנר
ז'אנר הוא סוג הסרט, ולמרות שניתן לומר שלסרטים רבים יש ז'אנרים מרובים, רוב הסרטים משתלבים זה בזה. הז'אנרים כוללים קומדיה, רומנטיקה, מדע בדיוני, אקשן, אימה, דרמה או דוקומנטרית, אך ישנם גם שילובים רבים, כמו רום-קום, דרמה, אימה אקשן וכו '. היופי של הז'אנר הוא שזה עוזר לכם לפתח סרט עלילה - נותנת לך מיקוד לסיעור מוחות. לדוגמה:
- האם אתה אוהב סרטי אימה? אז רעיון הסרט שלך חייב להיות כרוך בהבאת נבל טוב. ברגע שיש לך את המפלצת או הבחור הרע, יש לך רעיון לסרט שלך.
- האם אתה אוהב את רום-קום? אז אתה צריך בחורה ובחור שלא נראה שהם צריכים להתאהב (רפובליקנים ודמוקרטים, אחד נשוי, אחד הוא חייזר וכו ').
- האם אתה אוהב מדע בדיוני? תחשוב על המצאה שהיית רוצה שהתקיימה, ממסעות בזמן, ספינות חלל או טלפורטציה למכשיר שבונה כוכבי לכת חדשים. הסיפור שלך יהיה ההשלכות של אותה המצאה.
שלב 6. לצבוט סרטים קיימים למשהו מקורי
לעולם לא תעלה רעיון מקורי לחלוטין. למרות שזה נשמע קשה, זה בעצם משחרר להפליא. אף סרט שיוצר מעולם לא גרר השפעה ורעיונות מסרטים ואמנות לפניו, ושלך לא יהיה יוצא מן הכלל. איך אתה יכול לסובב או לשנות משהו שאתה נהנה למשהו חדש? הרעיונות כוללים:
- אוסטין פאוורס הוא פשוט טוויסט קומי לסרטי ריגול, במיוחד ג'יימס בונד, ששלט בבתי הקולנוע. העלילה זהה, יש לה סתם בדיחות במקום סצינות אקשן.
- O Brother Where Art You You הוא סיפור מחדש, כמעט סצינה לראייה, של האיליאדה של הומר, אך היא ממוקמת בעולם ספוג הכחול של הדרום הכפרי.
- אווטאר דומה להפליא לריקודים עם זאבים, אך על ידי הצבתו בחלל ג'יימס קמרון הצליח לקבל דעה חדשה לגמרי על הדברים.
- לגופים החמים יש את כל התכונות של רומ-קום, אבל אחת הדמויות הראשיות היא זומבי. ה"שיבוש "המהיר הזה של סוגי סרטים עזר לו להתבלט מאוד.
שלב 7. המציא את קו היומן שלך כדי לבסס את הרעיון
שורות היומן מהירות, סיכומי משפט אחד של התסריט שלך. קווי יומן טובים מספרים לך שלושה דברים: הוו (מה שהופך את הסרט לשונה), הקונפליקט והדמויות/הגדרות. כדי ללמוד כיצד לכתוב שורות יומן טובות, עיין בכמה דוגמאות מפורסמות.
- בחזרה לעתיד: צעיר מועבר אל העבר, שם עליו לאחד את הוריו לפני שהוא ועתידו ייעלמו לנצח.
- מלתעות: מפקד משטרה עם פוביה למים פתוחים נלחם בכריש ענק, למרות מועצת עיר בצענית הדורשת מהחוף להישאר פתוח.
- Ratatouille: חולדה פריזאית מתחבקת בסתר עם שף חסר כשרונות כדי להוכיח שכל אחד יכול לבשל, למרות מה שהמבקרים וההדברה עשויים לחשוב.
שיטה 2 מתוך 2: הפיכת רעיון לתסריט סרטים
שלב 1. תן לרעיון שלך מבנה סרט
יש הרבה מבנים בחוץ, החל מהסרט הבסיסי של 3 מעשיות ועד ל"מסע הגיבור ". אך ניתן לזקק את כולם ל -5 חלקים בסיסיים המצויים ב -99% מכלל הסרטים, החל מאקשן ודרמה ועד סרטי קומים וסרטי ילדים. קח את הרעיון שלך ובוא עם 5 הנקודות המכריעות האלה ויהיה לך סרט שיש לו סיכוי להיעשות.
-
ההתקנה:
תן את הדמויות, את ההגדרה ואת העולם. זהו 10% או פחות מהסרט שלך, והוא מציג בפנינו את הסרט. זה לא צריך להיות ארוך מ -10 עמודים.
במלחמת הכוכבים, ג'ורג 'לוקאס מציג את הנחת היסוד של לוחמת חלל, הקונפליקט ("עזור לי אובי-וואן, אתה התקווה היחידה שלי") ודמויות מרכזיות רבות (לוק, ליה, דארת' ויידר, R2-D2 ו- C3 -P0)
-
שינוי התוכניות/הזדמנות/קונפליקט:
משהו קורה שמניע את הקונפליקט שלך בעמוד 9-10-ארין ברוקוביץ 'מקבל עבודה, בית הספר של סופרבאד עורכת מסיבה, ניאו מתוודע ל"מטריקס "וכו'. 10-20 העמודים הבאים מראים את הדמויות שלך מתמודדות עם זה שינוי.
במלחמת הכוכבים, זה כאשר לוק מסרב לאובי ואן, אך רואה שמשפחתו נהרגה. הוא מסכים להמשיך במסע להצלת ליאה
-
נקודת האל חזור:
עד לנקודה זו, הדמויות עובדות קשה כדי להפוך את מטרותיהן למציאות. אבל, באמצע הסרט, משהו קורה כדי שלא יהיה אפשר לחזור אחורה. נבל בונד תוקף שוב, הגלדיאטור מגיע לרומא, תלמה ולואיז לשדוד את החנות הראשונה שלהם וכו '.
במלחמת הכוכבים הם לכודים בכוכב המוות באמצע הסרט. הם לא יכולים להגיע לאלדראן כמתוכנן, ועליהם להילחם בדרך החוצה
-
הנסיגה העיקרית:
מאז נקודת האל -חזור, ההימור עלה. בעיני הדמויות והקהל כל התקווה נראית אבודה. זה הזמן שבו הנערה והבחור נפרדים בכל קומדיה רומנטית שנעשתה אי פעם כאשר רון בורגונדי מפוטר באנקורמן, וכשג'ון מק'קלן מוכה ועקוב מדם ב Die Hard. זה מגיע לציון 75%.
במלחמת הכוכבים אובי ואן מת וכוכב המוות בתנועה. הסיכוי היחיד לנצח הוא מאמץ אחרון לפוצץ את כוכב המוות
-
רגע השיא:
הדמויות מבצעות דחיפה אחרונה ומקיפה ביותר להשגת מטרותיהן, ומסתיימות באתגר הגדול מכולן. זהו הריצה דרך שדה התעופה, החורים האחרונים בקאדישאק, או ההתמודדות האחרונה בין גיבור לנבל. לאחר הפתרון, 10% האחרונים של התסריט קושרים קצוות רופפים ומראים את תוצאות השיא.
במלחמת הכוכבים לוק לוקח את ריצת הגמר ההרואית שלו על כוכב המוות, כשהוא מפוצץ למרות כל הסיכויים נגדו
שלב 2. לפתח את הדמויות שלך
אתה רוצה שהדמויות שלך ירגישו אמיתיות, כאילו הן מניעות את הסיפור ולא איזה כותב בצד השני של העולם. זכרו שדמויות טובות הן ליבו של סרט - הן מי שהקהל מרגיש כלפיו, אוהב ושונא, ואפילו רעיון נהדר לסרט ייכשל עם דמויות רעות. זה יותר קל לומר מאשר לעשות, אבל יש כמה טיפים שיגרמו לדמויות שלך להשתלב ברעיון הסרט שלך בצורה חלקה:
- ודא שהדמויות שלך עגולות. המשמעות היא שיש להם היבטים מרובים, לא רק "גבר זועם" או "גיבורה חזקה". לדמויות עגולות יש נקודות חוזק וחולשה, מה שהופך אותן להתייחסות לקהל.
- תן לדמויות שלך רצון ופחד. גם אם יש רק אחד מכל אחד, דמות טובה רוצה משהו אבל לא מצליחה להשיג אותו. היכולת שלהם או חוסר היכולת שלהם להתגבר על הפחד שלהם (להיות עניים, להיות לבד, מחייזרים בחלל, מעכבישים וכו ') הוא זה שמניע את הקונפליקט שלהם.
- ודא שלדמויות שלך יש סוכנות. דמות טובה לא זזה כי התסריט שלך צריך אותם ללכת לאנשהו. דמות טובה עושה בחירות, והעלילה באה בעקבותיה. לפעמים זו בחירה אחת שמניעה את כל השאר (Llewellyn, אין ארץ לגברים זקנים, לוק סקייווקר מצטרף לאובי-וואן במלחמת הכוכבים), לפעמים יש סדרה של בחירות טובות/רעות בכל סיבוב (כל דמות בהאמסל האמריקאית).
שלב 3. התאמה אישית של הרעיון שלך על ידי שינוי ציפיות
זה אולי מרגיש מגביל שיש מבנה כל כך נוקשה על התסריט שלך, אבל זה בעצם מקל על הפתעת הקהל. איך אתה יכול לקחת מבנה של 5 נקודות ודמויות מוכרות ולהפוך אותן לשלך? איך אפשר להפוך את הסרט הזה למקורי? הדרך הטובה ביותר לעשות זאת - לשבור כמה כללים:
- מה יקרה אם, במקום להצליח בשיא, הדמויות נכשלות?
- מה קורה לדמות ה"עגולה "שלך אם הם מסרבים לשנות? מה יקרה אם הגיבור הוא לא באמת הדמות הראשית, כמו למשל ביום החופש של פריס בולר, שם חברו של פריס קמרון הוא הדמות האמיתית המציגה צמיחה?
שלב 4. מה יקרה אם תשנה את ההגדרה?
ערכת rom-com בניו יורק אינה דבר חדש, אבל מה עם סט אחד בתאילנד הכפרית? במתחם באולינג? בבית אבות?
שלב 5. המשיכו להעלות רעיונות
הדבר החשוב ביותר שיש להבין כשמעלים רעיונות הוא שהם מגיעים עם תרגול. 10, 20 או אפילו 50 הרעיונות הראשונים שלך אולי לא כל כך טובים, אבל לדפדף ברעיונות הרעים יעזור לך לזהות את הטוב. אף אחד לא מעלה רעיונות מעוצבים בכל פעם, ואתה לא תהיה יוצא מן הכלל.
- שמור מחברת שאתה ממלא ברעיונות כשאתה ממציא אותם
- נסו סיעור מוחות עם חבר כדי להקפיץ רעיונות אחד מהשני מהר יותר.
- עבדו על התהליך הזה עם כל רעיון - יישום רעיון לסרט לחלקים המכריעים הוא איך תדעו אם זה רעיון ששווה לרדוף אחריו.
טיפים
- זכור לפתח את סיפור הרקע שלך.
- סבלנות, ייקח זמן לחשוב על סיפור מוצק.
- בקשו מחבריכם להציע כמה רעיונות.
- תן להורים או לחברים שלך לקרוא כמה מהתסריטים שלך ולראות מה הם חושבים עליהם.
