ג'אז היא צורת מוזיקה אמריקאית שנולדה מתישהו בסביבות שנת 1900 מתוך מספר תרבויות וסגנונות מוזיקליים מגוונים. לפעמים מאופקים ואינטימיים, פעמים אחרות סוערים ומרגשים, ועוד פעמים אחרים סוערים ומפתים, למוזיקת ג'אז יש משהו קטן לכולם. מעבר לכך, הג'אז תרם רבות למוזיקה העכשווית, ועל ידי השגת הערכה טובה יותר של הג'אז, אתה עשוי להעמיק את ההערכה שלך גם ללהיטים האהובים עליך.
צעדים
חלק 1 מתוך 3: לדעת מה לחפש בג'אז
שלב 1. בחר את הלחן המקורי
הלחן הוא הנושא המרכזי של שיר. בג'אז מקובל לשמוע את אותו שיר פעמיים ולהבחין בהבדלים רבים בין מבצעים, הופעות ואפילו הקלטות. הסיבה לכך היא שלמוזיקאי ג'אז יש חופש רב באופן בו הם מנגנים את מנגינת הבסיס המשמשת בסיס לצליל שלה. ללמוד לבחור את המנגינה העיקרית מבין הווריאציות המורכבות של כלי נגינה בודדים הוא חלק מהכיף של הג'אז!
- יתכן שתבחין כי יש שחקנים בעלי תכונות מסוימות או צליל מובהק. בחירה והבחנה בתכונות אלה יכולה להיות דרך מהנה עבורך לעסוק במוזיקה.
- אם אתה שומע מנגינה שאתה נהנה במיוחד, ייתכן שתרצה לחקור וריאציות שלה. לשם כך, תוכל לחפש הופעות של אותו שיר של אמני ג'אז או הרכבים שונים ברשת.
- האזנה לשיר שאתה כבר מכיר במידה מסוימת עשויה לעזור לך לבחור את המנגינה ביתר קלות. כמה להיטי ג'אז מפורסמים שאולי תרצו להקשיב להם כוללים "Take Five", "Sing, Sing Sing", "So What" ו- "'Round Midnight".
שלב 2. פיתוח תחושה של ההרמוניה
יש הרבה רבדים במוזיקת ג'אז. המנגינה צריכה להיות השכבה המובהקת והעליונה ביותר, אבל מאחורי זה אתה צריך לשמוע מבנה הרמוני של אקורדים. באופן כללי, יהיו שלושה אקורדים שונים, כאשר כל אחד מהם ינוגן בדרכים שונות כדי לתת להרמוניה של השיר מגוון רחב של מגוון.
- מקובל מאוד שאמן מפרק אקורדים הרמוניים כדי ליצור צליל מתמשך ונעים בזמן שהמנגינה מושמעת. מומלץ לשמור אוזן על אקורדים שבורים, אקורדים מגולגלים, וריאציות אחרות בהרמוניה בזמן האזנה לג'אז.
- לשירותי רדיו ציבוריים רבים, כמו תחנת הקלאס/ג'אז המקומית שלך או NPR, יש קטעים המוקדשים למוזיקת ג'אז. תוכל ללמוד עוד על האזנה להרמוניה לקטעים אלה ולפרשנות הנלוות של התקליטנים.
שלב 3. תפוס את הקצב
המקצבים המורכבים והמתחלפים של הג'אז הם תכונה מרכזית בז'אנר. הקצב העיקרי של שיר יהיה מוארך או מקוצר על מנת להוסיף אגרוף ולפרוח לביטויים המוזיקליים שבו. אתה יכול להבחין בקלות היכן שאמנים לוקחים חירויות עם הקצב על ידי מעקב יחד עם הקצב הראשי בעצמך.
- בזמן ההאזנה, זה עשוי לעזור לך לעקוב אחר הקצב אם אתה מקיש ברגלך או בידך בהתמדה בזמן עם המוסיקה. זה יהיה המקצב הדומיננטי של השיר.
- כאשר אתה מבחין בשחקנים אוחזים או חותכים פעימות קצרות, גילית שינוי בקצב. מקצבים לא קצובים אלה מסתנכרנים בדרך כלל עם הקצב הראשי בהמשך.
- מומלץ להקשיב בשקט, במיוחד אם אתה משתתף בהופעת ג'אז חיה. לעקוב אחר הקצב חזק מדי על ידי מחיאות כפיים/טפיחות בידיים/ברגליים עלול להפריע לנגנים.
- מוזיקת סווינג, בעלת איכות קצבית מובהקת, עשויה להקל עליכם את תחושת הקצב. כמה ניגוני נדנדה פופולריים שאולי יעניינו אותך כוללים את "קראוון", "קח את הרכבת 'A' ו"ג'ורג'יה בראון המתוקה".
שלב 4. העריכו את צורות האלתור בהן משתמשים
אלתור עשוי להיות המאפיין של הג'אז המוכר לכם ביותר. עם זאת, ייתכן שלא תדעו שישנם סוגים שונים של שיפורים בהם משתמשים מוזיקאי ג'אז בעת נגינה. אלה מחולקים לשלוש קטגוריות עיקריות שתרצה לזכור בעת האזנה:
- פרפרזה שיפור. אימפרוב פרפרזה משתמש במנגינה כמו קרש קפיצה. לעתים קרובות אמן יציג את המנגינה בצורה חזקה לאורך היצירה, ויחכה למקומות או נושאים ספציפיים לפני שיתפוצץ לווריאציה.
- שיפור מוטיבציה. שמו של סוג האלתור הזה בא מהמילה "מוטיב". הוא משתמש בקטעים חוזרים ונשנים של השיר במרווחים גבוהים ותחתונים כדי לשנות את האווירה ואת איכות המוטיב החוזר על עצמו.
- שיפור נוסחי. שיפור מסוג זה דורש את הידע הטכני ביותר מצד המבצע. במהלך שיפור נוסחה, מוסיקאי יכניס צירופים מורכבים ביותר של תווים, המכונים לעתים קרובות "ליקוקים", כדי לתבל סולו.
שלב 5. הכירו באחדות ההרכב
מכיוון שאילתור הוא חלק כה חשוב במוזיקת הג'אז, השחקנים בהרכב חייבים להיות מתואמים היטב כדי שתהיה לכידות לאורך כל הופעה. במקרים רבים, זה לובש צורה של אותות, מחוות, או סוגים אחרים של רמזים בין נגנים, כמו ריף מסוים המנוגן על כלי או תו מסוים במנגינה שנשען עליה בכבדות.
לחפש את האותות בין שחקנים, או אפילו לציין את רמת האחדות והאיזון ביניהם, יכול להוסיף רמה נוספת להערכת הג'אז שלך. אתה עשוי לגלות שאפילו אם אתה לא אוהב את המנגינה, האינטראקציה בין השחקנים עדיין הופכת את המוזיקה למהנה
חלק 2 מתוך 3: נהנה מג'אז
שלב 1. השתתף במקום ג'אז
ייתכן שיהיה מועדון ג'אז מקומי או בר בקרבת מקום בו תוכלו להאזין לג'אז. עם זאת, אם סביבה מסוג זה אינה הסצנה שלך, אוניברסיטאות ומוסדות מוזיקה/קונסרבטוריונים רבים עורכים אירועי ג'אז במהלך השנה שתוכל להשתתף בהם. יתרון אחד לראות ג'אז בשידור חי הוא מעורבות החושים שלך. לא רק שאתה יכול לשמוע את המוזיקה ולראות את המבצעים בפעולה, אלא שבמקרים רבים תוכל להרגיש את המוסיקה כשהרטט שלה פוגע בעור שלך.
- שימו לב לנימוס טוב בזמן שאתם בהופעת ג'אז. זה חשוב במיוחד במועדון ג'אז או בר. רוב השחקנים יצפו מכם בכבוד במהלך ההופעה; המשמעות היא שעליך לצמצם את כמות השיחות שלך למינימום.
- האופי הספונטני של הג'אז הופך את אירועי החיים למקום המושלם עבורכם להיכנס לרוח הז'אנר. הקלטות, במקרים רבים, לא מצליחות להעביר אווירה של הופעה.
שלב 2. ראו פסטיבל ג'אז
קהילות רבות עורכות אירועים ופסטיבלים מקומיים שחוגגים את הג'אז, ההיסטוריה שלו והתרבות שלו. זוהי הזדמנות מצוינת עבורך להתערבב וללמוד ממעריצי ג'אז ונגנים ותיקים. ברבים מהאירועים הללו, אמני ג'אז משפיעים כמו גם מעלים ישימו מוזיקה, ויתנו לכם הזדמנות לשמוע ג'אז עכשווי וקלאסי.
בהתאם לאזור בו אתה גר, סוג הפסטיבלים הזמין ישתנה. כמה פסטיבלי ג'אז מרכזיים שאולי תשקלו לבקר בהם כוללים את פסטיבל המוזיקה הג'אז של שיקגו (סוף אוגוסט/תחילת ספטמבר), פסטיבל הג'אז של סרטוגה (סוף יוני), פסטיבל הג'אז של פורטלנד (אמצע פברואר), פסטיבל הג'אז של רחוב פילמור (תחילת יולי) וג'קסונוויל ג'אז פסטיבל (סוף מאי)
שלב 3. היו ברגע
בזמן האזנה לג'אז, קל להיתפס לפרטים טכניים או שאתה יכול להסיח את דעתך מהחיפוש אחר תכונות ספציפיות בשיר או בהרכב. בסופו של דבר, הג'אז מבוסס על רגשותיהם של המבצעים. הצליל שהם יוצרים במהלך הופעה נועד ללכוד את התחושה הזו, תהיה אשר תהא. נסה להרגיש עם השחקנים כשהם משחקים.
למרות שאווירת המקום יכולה לתרום רבות לאווירה, היא גם יכולה להסיח את הדעת. ייתכן שתרצה לעצום את העיניים במהלך חלק מההופעה ולראות אילו תחושות, צבעים, צורות או מחשבות מעוררות המוסיקה
שלב 4. היכנס לתנופה של זה
מקצב ה"נדנדה "המשמש בשירי ג'אז מחדיר את המוזיקה בתחושת תנופה קדימה, הקפצות, קלילות ודחיפות. האווירה המרגשת הזו מחפשת תגובה דומה למאזין, ויוצרת מעין שיחה בין מבצעים לקהל. זה מכוון, שכן הנדנדה נגזרה מסגנונות מוזיקליים של קריאה ותגובה של אז.
הג'אז שימש במקור כמוסיקת ריקודים בתחילת המאה ה -20 למען צעירים המורדים במוסכמות מוזיקליות וחברתיות. אם אתה נמצא במקום המתאים, אתה עשוי לגלות שאתה מתחבר טוב יותר לג'אז כשאתה יוצא מהמושב שלך ומתחיל לרקוד יחד
חלק 3 מתוך 3: הבנת האבולוציה של הג'אז
שלב 1. מברישים את הבלוז
מכיוון שהג'אז והבלוז בעצם צמחו זה לצד זה בתחילת המאה העשרים, תמצא קווי דמיון רבים בין שני ז'אנרים המוסיקה. במיוחד תבחין כי גם הג'אז וגם הבלוז עושים שימוש בתווים כחולים, שהם תווים המנוגנים מעט נמוך יותר מהסולם העיקרי של יצירה. זה נותן למוזיקה את הצליל האייקוני, האבל, ה"בלוז "שלה.
- בהאזנה לבלוז ומוזיקה אחרת שמקורן באותה תקופה של ג'אז, תקבל הבנה טובה יותר לאווירה של אותה תקופה. זה יכול לעזור לך להתחבר עמוק יותר למוזיקה ברמה הרגשית או הטכנית.
- הבלוז הושמע בצורה כזו או אחרת מאז סוף 1800, כך שיש הרבה אמנים בז'אנר הזה שאולי תקשיבו להם. עם זאת, שלושה נגני בלוז בעלי השפעה רבה על סצנת הג'אז כוללים את W. C. הנדי, האדי "בטן מובילה" לדבטר ובסי סמית '.
שלב 2. הקשיב ל- ragtime
Ragtime הציג את סצנת הג'אז לסנכרון, שזה הנוהג לחזק פעימות חלשות ולהחליש פעימות חזקות. סגנון זה מופיע בהרחבה בג'אז. עליכם לשים לב לסינכרון האיכותי שמעניק מוזיקת ג'אז. זה יוצר מגוון ותחושת דחף במוזיקה שהופכת אותה למרגשת יותר.
- אתה יכול לקבל תחושה טובה יותר של סנכרון עם תרגיל הקשה ברגל. הקש על רגלך למעלה ולמטה בהתמדה. כאשר אתה מוריד את כף הרגל שלך, אמור "אום" וכאשר אתה מרים את כף הרגל שלך אמר "פאה". אז תוך כדי הקשה עליך לומר "אום-פאה, אום-פאה". לאחר מכן, תוך כדי הקשה על כף הרגל שלך, אמור רק את "הפאה". "פאה" זו מייצגת את הקצב המסונכרן.
- אמני הג'אז יכללו שילוב של מקצבים מסונכרנים (מחוץ לביט) ולא מסונכרנים (און-ביט). זה יוצר מורכבות והדגשה נוספים בשיר. זיהוי מקצבים מחוץ לקצב עשוי להוסיף מימד חדש להערכה שלך לג'אז.
שלב 3. קבלו טעימה מהג'אז של ניו אורלינס
סצנת המוסיקה בניו אורלינס עודדה מאוד את השימוש בכלי פליז וסינכרון בג'אז תוך תרומה למבנה האנסמבל. מבנה זה הסתמך בדרך כלל על כלי נגינה מפליז, המכונה לעתים קרובות "קו החזית", וקטע מקצב של שני אנשים. כלי החזית הפופולריים כללו את החצוצרה, הקורנטה, הטרומבון והקלרינט. כלי הקצבים של מקצבים כללו לעתים קרובות את הפסנתר, התופים, בס המיתרים והבנג'ו.
הודות להמצאת הפונוגרף, ניתן היה לשמר שירים קלאסיים רבים שיצאו מתקופת הג'אז בניו אורלינס. האזינו יחד עם ג'ו "המלך" אוליבר, ג'לי רול מורטון ולהקת ג'סי רול המקורית כדי להכיר את הג'אז בניו אורלינס
שלב 4. המשך ללמוד על ג'אז
לג'אז היסטוריה ארוכה וצבעונית הכוללת סגנונות ותת-ז'אנרים רבים. ג'אז קלאסי, סווינג, ביבופ, ג'אז מגניב, בוסה נובה, פיוז'ן ג'אז, ג'אז אסיד ושאר ז'אנרים של ג'אז מבטיחים שיהיה לכם הרבה מה להאזין למסע שלכם כדי לקבל הערכה טובה יותר לג'אז.
- כדי לקבל הבנה רשמית יותר של היסטוריית הג'אז והג'אז, מומלץ לקחת שיעור בנושא. ניתן למצוא אותם לעתים קרובות באוניברסיטה המקומית הקרובה ביותר, במכללה הקהילתית, במרכז הקהילתי או בבית הספר למוסיקה.
- אתה עשוי לגלות כי טיול לאתר ג'אז היסטורי, כמו מועדון לילה או בית מלחין ג'אז היסטורי, נותן לך הבנה מלאה יותר של ג'אז. ברבים מהאתרים הללו יש מידע בצורה של קונטרסים שבהם תוכלו להשתמש כדי לחבוט ג'אז.
