למרות שההיסטוריה שלהם חזרה לאמצע המאה ה -17 עם הצ'מבלו המחשמל ונול המוזיקה הקלאבצין, כלי הנגינה האלקטרוניים הראשונים שהיו בשימוש בקומפוזיציות היו ה- Etherophone ו- Rhythmicon, שיצר לאון תרמין. ככל שהטכנולוגיה השתפרה, יחידות הסינתיסייזר שהיו מוגבלות בעבר לאולפני מוזיקה זמינות כעת עבורך להכין מוזיקה אלקטרונית איתה, בבית שלך או כחלק מלהקה. תהליך העיבוד וההקלטה של יצירות מוזיקה אלקטרונית הופך באופן דומה לקל יותר וניתן לבצע זאת גם באוויר וגם באולפן מוזיקה ייעודי.
צעדים
חלק 1 מתוך 4: רכיבי כלי נגינה אלקטרוניים
שלב 1. צור מוזיקה אלקטרונית עם סינתיסייזר
בעוד ש"סינתיסייזר "משמש באופן נרדף ל"כלי נגינה אלקטרוני", הסינתיסייזר הוא החלק של הכלי האלקטרוני המייצר את המוזיקה בפועל: הפעימות, המקצבים והטונים.
- סינתיסייזרים מוקדמים, כגון Moog Minimoog, היו מסוגלים לייצר רק טון אחד בכל פעם (מונופוני). סינתיסייזרים אלה לא יכלו לייצר את הטונים המשניים שיכולים כלי נגינה אחרים, אם כי כמה סינתיסייזרים יכולים לייצר שני קולות בו זמנית אם נלחץ על שני מקשים. החל מאמצע שנות ה -70 של המאה הקודמת, היו זמינים סינתיסייזרים שיכולים לייצר מספר טונים בו זמנית (פוליפוניים), המאפשרים לך להפיק אקורדים וגם תווים בודדים.
- רוב הסינתיסייזרים המוקדמים היו נפרדים מהאמצעים המשמשים לשליטה על הצלילים שהם השמיעו. כלי נגינה אלקטרוניים רבים, במיוחד אלה לשימוש ביתי מזדמן, כוללים כעת את הסינתיסייזר המשולב פיזית עם יחידת הבקרה שלו.
שלב 2. מניפולציה של הסינתיסייזר עם בקר המכשיר
הסינתיסייזרים המוקדמים ביותר נשלטו על ידי מתגים מתהפכים, סיבובים, או במקרה של הטרמין (מה שנקרא שמו של האתרופון), לפי המקום בו היו ממוקמות ידיו של המפעיל מעל המכשיר. בקרים מודרניים מגיעים בזנים ידידותיים יותר למוזיקאים ושולטים על הסינתיסייזר באמצעות תקן ממשק דיגיטלי של כלי נגינה (MIDI). חלק מהבקרים מתוארים להלן:
- מקלדת. זהו בקר הסינתיסייזר הנפוץ ביותר. המקלדות נעות בגודלן בין המקלדת המלאה של 88 המפתחות (7 אוקטבות) שנמצאת בפסנתרים דיגיטליים ועד 25 מקשים (2 אוקטבות) במקלדת בגודל צעצוע. מקלדות לשימוש ביתי כוללות בדרך כלל 49, 61 או 76 מקשים (4, 5 או 6 אוקטבות). חלק מהמקלדות כוללות מפתחות משוקללים כדי לדמות את ההיענות של פסנתר, בעוד שאחרים כוללים מפתחות קפיצים, ועוד אחרים משלבים קפיצים עם משקל קל יותר מאשר מקשים עם משקל רב. מוכים) קובע עד כמה הצליל שנוצר חזק.
- בקר הפה/רוח. בקר זה נמצא על סינתיסייזר נשיפה, מכשיר אלקטרוני המעוצב בדומה לסקסופון סופרן, קלרינט, מקליט או חצוצרה. אתה נושף לתוכו כדי לווסת את הצליל, אותו ניתן לשנות באמצעות האגודל או הלסת שלך בדרכים מסוימות.
- גיטרת MIDI. זוהי תוכנה המאפשרת לך להשתמש בגיטרה האקוסטית או החשמלית שלך, עם פיקאפ, לשליטה בסינתיסייזר. גיטרות MIDI פועלות על ידי ניסיון להמיר תנודות מחרוזת לנתונים דיגיטליים. לעתים קרובות יש עיכוב בין הקלט והפלט בגלל כמות הדגימה הדרושה ליצירת הצליל הדיגיטלי.
- SynthAxe: כבר לא יוצר, SynthAxe עבד על ידי חלוקת הלוח לשש אזורים אלכסוניים והשתמש בחוטים כחיישנים. כמה כיפוף המיתרים נתון לקבוע את הטון שנוצר.
- Keytar: הבקר הזה מעוצב כמו הגוף והצוואר של גיטרה, אבל יש לו מקלדת 3 אוקטבות על גוף הגיטרה ושלטים אחרים שמניעים קול על הצוואר. בהשראת כלי מהמאה ה -18 בשם אורפיקה, הוא מציע לנגנים שליטה על מקלדת וניידות גיטרה.
- רפידות תופים אלקטרוניות: כריות התוף האלקטרוניות, שהוצגו בשנת 1971, זמינות בדרך כלל בערכות דומות לזו של תופים אקוסטיים, כולל מצלתיים. גרסאות מוקדמות שיחקו דוגמאות מוקלטות מראש, בעוד שגרסאות מאוחרות יותר יוצרות את הצלילים מבחינה מתמטית. בשימוש עם אוזניות, אפשר לנגן ערכת תופים אלקטרונית כך שרק השחקן ישמע את הצליל שהוא משמיע.
- תוף רדיו. תוף הרדיו מיועד במקור לשימוש כ"עכבר "תלת מימדי, ומרגיש את המיקום של שני מקלותיו בתלת מימד, ומשנה את הצליל המופק בהתאם למקום שבו הוא נוגע במשטח ה"תוף".
- BodySynth. זה היה בקר לביש שהשתמש במתיחות שרירים ותנועות גוף כדי לשלוט בקול ותאורה. הוא נועד לשימוש רקדנים ואמני הופעות, אך במקרים רבים היה קשה מדי לשלוט בו. צורות פשוטות יותר של ה- BodySynth השתמשו בכפפות או בנעליים כדי לשמש יחידות שליטה.
ציון
0 / 0
חידון חלק 1
כיצד ניתן לשלוט בסינתיסייזר?
עם שופר.
כִּמעַט! סינתיסייזרים של רוח, שיכולים להיראות כמו סקסופונים, מקליטים, קלרינטות או חצוצרות, נשלטים על ידי פיות שאפשר לנשוף לתוכן, אך ישנן דרכים אחרות לשלוט גם על סינתיסייזרים! נסה שוב…
עם כרית תופים אלקטרונית.
סגור! אתה יכול לשלוט על סינתיסייזר עם רפידות תופים אלקטרוניות, ואפילו להשתמש באוזניות כך שאתה היחיד שיכול לשמוע משהו, אבל זו לא הדרך היחידה לשלוט בסינתיסייזר. נסה שוב…
עם גיטרת MIDI.
נסה שוב! גיטרה של MIDI ממירה רעידות חזקות לנתונים דיגיטליים, וזו דרך אחת לשלוט בסינתיסייזר, אבל זו לא הדרך היחידה! נחש שוב!
עם מקלדת.
לא בהכרח. המקלדת היא אמנם בקר הסינתיסייזר הנפוץ ביותר, אך ישנן דרכים אחרות וספציפיות יותר לשלוט בסוגי סינתיסייזרים שונים. נחש שוב!
כל מה שרשום לעיל.
נכון! תלוי באיזה סינתיסייזר אתה משתמש, אתה יכול להשתמש בכל אחת מהשיטות האלה כדי לשלוט בו ולהשמיע קולות! חפש שיטות שנותנות לך כמה שיותר מגוון, כך שתוכל להתמקד בהשמעת הצלילים הספציפיים שאתה צריך. המשך לקרוא לשאלת חידון נוספת.
רוצים עוד חידונים?
המשך לבדוק את עצמך!
חלק 2 מתוך 4: ציוד הפקת מוזיקה אלקטרונית
שלב 1. בחר מערכת מחשב עם מספיק כוח, וודא שאתה מכיר את המערכת
אמנם מספיק כלי נגינה אלקטרוניים עצמאים לנגינת מוזיקה אלקטרונית, אך תזדקק למערכת מחשב אם תרצה לייצר מוזיקה אלקטרונית.
- מחשב נייח או מחשב נייד פועל היטב ליצירת מוזיקה. אם אתה מתכנן להפיק מוזיקה במיקום קבוע, סביר להניח שתרצה שולחן עבודה. אם אתה רוצה להפיק מוזיקה במיקומים שונים, כמו בכל מקום שבו הלהקה שלך מתאמן, סביר להניח שתרצה מחשב נייד.
- השתמש במערכת ההפעלה שבה הכי נוח לך. עם זאת, עליך להשתמש בגרסה העדכנית ביותר של Windows או MacOS שאליה תוכל לקבל גישה.
- המערכת שלך צריכה להיות בעלת מעבד מספיק חזק ומספיק זיכרון כדי להתמודד עם יצירת מוזיקה בעזרתה בקלות. אם אינך יודע מה עליך לחפש, מערכת בנויה בהתאמה אישית המיועדת לשימוש באודיו או במשחקי וידיאו אמורה לתת לך מושג אילו מפרטים לחפש.
שלב 2. זיווג את המחשב עם ציוד סאונד טוב
אתה יכול ליצור מוזיקה אלקטרונית טובה לחלוטין עם שבב הקול שהגיע עם המחשב שלך ורמקולים לא יקרים. עם זאת, אם אתה יכול להרשות לעצמך זאת, עליך לשקול אחד או יותר מהשדרוגים הבאים:
- כרטיס קול. מומלץ להשתמש בכרטיס קול המיועד להכנת מוזיקה אלקטרונית אם אתם מתכננים לבצע הקלטות חיצוניות רבות.
- מסכי סטודיו. לא מדובר במסכי מחשב, אלא ברמקולים המיועדים להקלטת אולפן. ("צג" במובן זה פירושו שהרמקול משחזר במדויק את אודיו המקור ללא עיוות או מינימאלי.) צגי אולפן באיכות נמוכה יותר כוללים את אלה שנעשו על ידי M-Audio ו- KRK Systems, בעוד שצגים גבוהים יותר כוללים את הצגים מתוצרת Focal., ג'נלק ומקי.
- אוזניות ברמת אולפן. האזנה באמצעות אוזניות במקום רמקולים מאפשרת לך להתרכז בחלקים בודדים של השיר שלך טוב יותר, ולעזור לך לעקוב אחר מקצבים ורמות קול. יצרניות האוזניות של סטודיו כוללות את Beyerdynamic ו- Sennheiser.
שלב 3. התקן תוכנת יצירת מוזיקה טובה
תזדקק ליישומי התוכנה הבאים להכנת מוזיקה אלקטרונית:
- תחנת עבודה אודיו דיגיטלית (DAW). DAW היא תוכנת יצירת המוסיקה בפועל המאפשרת לכל רכיבי התוכנה האחרים לעבוד יחד כדי ליצור מוזיקה. הממשק שלהם בדרך כלל מדמה את פקדי המיקסר, המסלול וההובלה של אולפני מוסיקה אנלוגיים, כמו גם תצוגת צורת גל של הצליל המוקלט. DAWs שונים כוללים Ableton Live, Cakewalk Sonar, Cubase, FL Studio, Logic Pro (פועל ב- MacOS בלבד), Pro Tools, Reaper ו- Reason. ישנם גם תוכנות DAW תוכנה חופשית כגון Ardor ו- Zynewave Podium.
- תוכנית עורך אודיו. תוכנית עורך אודיו מספקת יכולת עריכה מוזיקלית גדולה יותר מזו שנמצאת בתוכנת DAW, כולל אפשרות לערוך דוגמאות ולהמיר את הקומפוזיציה שלך לפורמט MP3. Sound Forge Audio Studio הוא דוגמא לעורך אודיו זול, בעוד Audacity היא אחת מגרסאות תוכנה חופשית רבות הזמינות.
- סינתייזרים/מכשירים של Virtual Studio Technology (VST). אלו הן גרסאות תוכנה של רכיבי הסינתיסייזר של כלי הנגינה האלקטרוניים שתוארו בסעיף הקודם. אתה מתקין אותם כתוספים ל- DAW שלך. ניתן למצוא רבים מתוספים אלה בחינם באופן מקוון על ידי חיפוש אחר "סינתיסרים רכים בחינם" (סינתייזרים של תוכנות חינם) או "חינם vsti", או שאתה יכול לרכוש סינתיסייזרים של VST מספקים כגון Artvera, HG Fortune, IK Multimedia, Native מכשירים, או reFX.
- אפקטים של VST. תוספים אלה מספקים אפקטים מוזיקליים כגון הדהוד, צליל מקהלה, עיכוב ואחרים. הם זמינים מהרבים מאותם ספקים כמו תוספי סינתזה של VST, בגרסאות בתשלום או בחינם.
- דגימות. דוגמאות הן קטעי צלילים, פעימות ומקצבים מוזיקליים שבהם תוכלו להשתמש כדי לשפר את הקומפוזיציות שלכם. בדרך כלל הם מאורגנים בחבילות ספציפיות לז'אנר מוזיקלי נתון (כגון בלוז, ג'אז, קאנטרי, ראפ או רוק) וכוללים גם צלילים בודדים וגם לולאות סאונד. חבילות דוגמיות מסחריות בדרך כלל מציעות את הדוגמאות שלהן ללא תמלוגים; אתה קונה את הרישיון להשתמש בהם בהרכבים שלך כשאתה קונה את חבילת המדגם. חלק מחברות תוכנת האודיו כוללות גישה לדגימות חינם באינטרנט, ויש מקורות של צד שלישי לדגימות חינם ולדגימות שעליהן עליך לשלם.
שלב 4. שקול בקר MIDI
למרות שאתה יכול להלחין מוזיקה במחשב שלך באמצעות המקלדת שלו כ"מקלדת פסנתר וירטואלית "ועכבר, סביר להניח שתמצא טבעי יותר לחבר בקר MIDI למערכת שלך. בדומה לכלי נגינה אלקטרוניים עצמאים, מקלדת היא בקר ה- MIDI הנפוץ ביותר, אך תוכל להשתמש בכל אחד מבקרים אחרים המתוארים תחת "רכיבי כלי נגינה אלקטרוניים" שתוכנתך תומכת בהם. ציון
0 / 0
חידון חלק 2
במה מייצג DAW?
אתר הכרזות דינמיות.
לא בדיוק! DAW הוא משהו שעוזר לך ליצור מוזיקה אלקטרונית, ואתה לא בהכרח צריך להיות באינטרנט כדי להשתמש בה. יש אפשרות טובה יותר בחוץ!
תחנת עבודה דיגיטלית לאודיו.
נכון! DAW, או Digital Audio Workstation, היא תוכנה לייצור מוזיקה. אתה יכול למצוא DAW בחינם כמו Ardor, Zynewave Podium או GarageBand (Mac), או לשלם עבור DAW כמו Ableton Live, Cubase או Logic Pro (Mac). המשך לקרוא לשאלת חידון נוספת.
שולחן עבודה מתקדם אלחוטי.
לא! DAW היא תוכנה שאתה מוסיף למחשב שלך על מנת לאפשר לך ליצור מוזיקה אלקטרונית. יש אפשרות טובה יותר בחוץ!
אחריות שמע מפותחת.
נסה שוב! DAW היא תוכנית שתעזור לך ליצור מוזיקה אלקטרונית, לא אחריות על הציוד שלך! נסה שוב…
רוצים עוד חידונים?
המשך לבדוק את עצמך!
חלק 3 מתוך 4: לפני יצירת מוזיקה אלקטרונית משלך
שלב 1. למד קצת תורת המוסיקה
למרות שאתה יכול לנגן בכלי נגינה אלקטרוני או להלחין מוזיקה במחשב מבלי שתוכל לקרוא מוזיקה, ידע כלשהו על מבנה מוזיקלי יעזור לך להבין כיצד לעשות עיבודים טובים יותר ולזהות טעויות בהרכב עליו אתה עובד.
חלק מתורת המוזיקה שיכולה לעזור לך מכוסה במאמר wikiHow "כיצד ליצור מוזיקה"
שלב 2. למד את היכולות של המכשיר או התוכנה שלך
גם אם ניסית אותו לפני שקנית אותו, הקדש זמן להתנסות בציוד שלך לפני שאתה לוקח על עצמך פרויקט רציני. יהיה לך מושג טוב יותר מה זה יכול לעשות ואולי תעלה כמה רעיונות לפרויקטים לעשות עם זה.
שלב 3. להכיר את הז'אנרים המוזיקליים שאתה רוצה להלחין בהם
לכל ז'אנר מוזיקלי יש אלמנטים מסוימים שהוא קשור אליהם. הדרך הקלה ביותר ללמוד את האלמנטים האלה היא להאזין למספר שירים בכל ז'אנר שאתה מעוניין לראות כיצד הם משתמשים באלמנטים אלה:
- פעימות ומקצבים. ראפ והיפ-הופ מפורסמים בשל מקצבים ומקצבים כבדים ומניבים, בעוד שג'אז של להקת ביג בולטת בזכות מקצבים קופצניים, מסונכרנים ומוזיקת קאנטרי לעתים קרובות עם מקש דשדוש.
- מִכשׁוּר. הג'אז ידוע בשימושו בפליז (חצוצרה, טרומבון) וכלי נשיפה (קלרינט, סקסופון), בעוד מתכת כבדה מצוינת בגיטרות חשמליות רועשות, מוזיקת הוואי לגיטרות פלדה, מוזיקה עממית לגיטרות אקוסטיות, מריאצ'י לחצוצרות וגיטרות, ופולקה לטובה ואקורדיון. עם זאת, שירים ואמנים רבים בז'אנר אחד שילבו בהצלחה צלילי כלי מז'אנר אחר, כמו אימוץ הגיטרה החשמלית של מוזיקת פולק של בוב דילן בפסטיבל פולק ניופורט 1965, שימוש בחצוצרות מריאצ'י לפתיחת "טבעת האש של ג'וני קאש,”או נגינת החליל של איאן אנדרסון כמוזיקאי ראשי בלהקת הרוק ג'תרו טול.
- מבנה השיר: שירים רבים עם שירה מנוגנת ברדיו מתחילים בהקדמה, ואחריו פסוק, אחר כך מקהלה, פסוק אחר, חוזרים על המקהלה, גשר (לעתים קרובות פסוק מקוצר), המקהלה וסיום (הנקרא "אאוטרו"). לעומת זאת, רוב מוזיקת ה"טראנס "האינסטרומנטלית המושמעת במועדוני ריקודים מתחילה בהקדמה, ואחריה וו מנגינה הבונה עד לנקודה שבה כל מרכיבי השיר מושמעים יחד, ומסתיימים באאוטרו דוהה.
ציון
0 / 0
חידון חלק 3
נכון או לא נכון: ברגע שאתה קונה את הכלי שלך, אתה מוכן ללכת!
נָכוֹן
לא בדיוק. אם אתה רוכש כלי שעבדת עליו בעבר, סביר להניח שאתה מכיר אותו, אך אם זו הפעם הראשונה שאתה עושה מוזיקה אלקטרונית, או אם אתה מנסה כלי חדש, עליך להכיר את הכלי. ראשון. לדעת מה המכשיר שלך יכול לעזור לך גם לחשוב על פרויקטים וצלילים מגניבים שיש לעשות עליו! בחר תשובה אחרת!
שֶׁקֶר
נכון! כדאי שתקדיש זמן ללמוד את כל הפרטים והציונים של ציוד המוסיקה האלקטרונית שלך ולתרגל אותו לפני שתתחיל ליצור מוזיקה. ככל שתדע יותר על הכלי שלך, כך תוכל להכיל מגוון יותר במוזיקה שלך! המשך לקרוא לשאלת חידון נוספת.
רוצים עוד חידונים?
המשך לבדוק את עצמך!
חלק 4 מתוך 4: הפקת מוזיקה אלקטרונית משלך
שלב 1. הניחו תחילה את הפעימות
הפעימות והמקצבים הם עמוד השדרה שהשאר השיר שלך תלוי בו. כאן אתה משתמש בצלילי התוף מחבילות המדגם שלך.
שלב 2. הוסף את מקצב הבס
הדבר הבא שצריך להוסיף הוא קצב הבאס, אם מגיטרה בס או מצליל אינסטרומנטלי נמוך אחר. ודא שקצב הבס והקצב התופים שלך פועלים יחד לפני שאתה מביא צלילים אינסטרומנטליים אחרים.
שלב 3. הוסף מקצבים נוספים, אם תרצה
לא לכל השירים יש מקצב אחד. חלקם משתמשים במקצבים מרובים, כאשר המקצבים הנוספים נכנסים לשיר במקומות שנועדו למשוך את תשומת ליבו של המאזין או ברגעים מרכזיים בסיפור השיר. ודא שהמקצבים הנוספים עובדים עם המקצב הראשי כדי לייצר את האפקט שאתה מחפש.
שלב 4. שכבה במנגינה ובהרמוניה
כאן נכנסים לפעולה מכשירי ה- VST שלך. אתה יכול להשתמש בצלילים המוגדרים מראש שלהם או להתנסות עם הפקדים שלהם כדי למצוא את הצליל שאתה רוצה.
שלב 5. מערבבים את הצלילים לרמות הרצויות
אתה רוצה שהצלילים המופקים על ידי הכלים המנגנים את הקצב, המקצבים והמנגינה יעבדו יחד. כדי להשיג זאת, בחר רכיב אחד שישמש כצליל ההתייחסות להתאמתו של הרכיבים האחרים; ברוב המקרים, זה יהיה צליל הקצב.
- במקרים מסוימים, תחפש צליל "שמן יותר" (עשיר יותר) במקום צליל חזק יותר. לשם כך, תוכל להשתמש במספר מכשירים בחלק נתון או להשתמש באותו כלי מספר פעמים. זה האחרון נעשה לעתים קרובות עם הקלטות קוליות, בין של זמרי רקע או לפעמים של הזמר. כך משיגה הזמרת אניה את הצליל שלה בתקליטים.
- ייתכן שתרצה להציג מגוון כלשהו באמצעות כלים שונים על מקהלות שונות של השיר, במיוחד אם אתה מנסה לעורר תגובות רגשיות שונות מהמאזינים שלך במקומות שונים. ייתכן שתרצה גם לשנות את הרשומה, את גובה המגרש שבו השיר מושמע, כדי לשמור על השיר תוסס.
- אינך צריך למלא כל שנייה בהרכב שלך בכל טריק העומד לרשותך. לפעמים, כמו בפסוקים, אתה יכול להשאיר את ההרמוניות האקורדיות ולתת לקצב, לחן ושירה לשאת את השיר שלך. בזמנים אחרים, כמו בהתחלה ובסוף, מומלץ להשתמש בשירה בלבד.
שלב 6. דע למה הקהל שלך מצפה
אם אתה עושה מוזיקה אלקטרונית למישהו אחר מעצמך, עליך לקחת בחשבון את ציפיות הקהל שלך, כמו למשל ביצירת הקדמה שתתפוס אותו ותגרום לו להאזין לשאר השיר. אתה לא צריך לתת מענה לכל גחמה שלהם, עם זאת; אם הפקה גדולה של המקהלה לא נראית לך מתאימה, אל תעשה את זה. ציון
0 / 0
חידון חלק 4
מתי כדאי להכניס מגוון למוסיקה האלקטרונית שלך?
בהתחלה.
לא בדיוק. למרות שההתחלה יכולה להיות שונה משאר השיר, הקהל שלך לא הקשיב מספיק לשיר כדי להבין שאתה מנסה ליצור וריאציה. לחץ על תשובה נוספת כדי למצוא את התשובה הנכונה …
במהלך מקהלות שונות.
נכון! הצגת מגוון במהלך מקהלות שונות יכולה לעזור לעורר תגובה רגשית מצד המאזינים שלך. אתה יכול לשנות את מילות המקהלות עצמן, או לשנות את הלחן, הקצב או המקצבים. המשך לקרוא לשאלת חידון נוספת.
בסופו של דבר.
לא בדיוק. שינוי שיר בסוף יכול להעיף את הקורא ולהשאיר את השיר מרגיש לא גמור, לא שלם או כאילו אתה רק בודק משהו. נסה שוב…
רוצים עוד חידונים?
המשך לבדוק את עצמך!
טיפים
- כשאתה בוחר את תחנת העבודה האודיו הדיגיטלית הנכונה או תוכנות אחרות לייצור מוזיקה, עיין בגרסאות ההדגמה של כל יישום שאתה שוקל כדי להחליט איזו אפליקציה מתאימה לך ביותר.
- לאחר שיצרת שיר, נסה לנגן אותו באמצעות מערכות סאונד שונות, כגון מערכות סטריאו ביתיות, מערכות סטריאו לרכב, נגני MP3, סמארטפונים וטאבלטים, באמצעות מגוון רמקולים ואוזניות/אטמי אוזניים. אתה רוצה למצוא צליל שנשמע טוב למדי בכמה שיותר פורמטים.
